Fotografia: @diegoalesg
Modelos: @beleguetta @elva_marina8 @mariewanibe
Locación: @andre__escalante

Marie Wanibe estudió Arte en Japón y se graduó en Fotografía. Por cosas de la vida conoció y se enamoró de un chileno y se estableció en nuestro país en 2011. Siguió su camino como fotógrafa independiente y de vez en cuando, enseñaba parte de su cultura, apreciada enormemente en todos los rincones especialmente en el nuestro. También ha sido actriz y modelo pero la conocimos exactamente por uno de sus hermosos emprendimientos: ofrecer kimonos vintage auténticos, los que comparte a través de su página @japonica.rocks. "Desde la pandemia no había trabajo como antes, no se podía salir afuera

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Si hablamos de historia de la moda, quizás la era victoriana sea una de las más atractivas a la hora de analizar contextos y los futuros cambios que veríamos en el vestuario. No solo el corset era distinto al de la era eduardiana de principios del siglo XX, sino que las antiguas relaciones sociales comenzaron a modificarse debido al auge de la Revolución Industrial. Y esto significó que la moda, la arquitectura y las reuniones recibieron nuevos estilos, tal como nos muestra la serie The Gilded Age en HBO. Y los antecedentes son ideales: Julian Fellowes, el mismo creador de

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Después de 23 años del estreno de la primera película, regresa el fenómeno cinematográfico de las hermanas Wachowski, y sí, este comeback es con todo lo que eso significa. The Matrix Resurrections, coescrita y dirigida por Lana Wachowski se estrenó este miércoles 22 de diciembre y trae de vuelta al eterno Keanu Reeves y la poderosa Carrie-Anne Moss en sus trascendentales papeles de Neo y Trinity, en una historia donde los personajes retornan a la raíz de la Matrix, reviviendo la nostalgia y vibes digitales que no han sido indiferentes para la historia y la cultura pop. 


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¡Ha vuelto el estampado Vichy! El estampado proveniente de la ciudad francesa de Vichy, se popularizó en el siglo XVII y en ese momento fue principalmente usado en mantelería y ropa de campo. Mientras el vestido de Judy Garland en la reconocida película El Mago de Oz (1939) marcó la pauta en el uso del estampado, fue con el icónico vestido de novia de Brigitte Bardot –diseñado por Jacques Charrier–, cuando se instauró como parte de la moda. 


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Poco antes que la revolución andrógina y sin géneros explotara con David Bowie y el glam, uno de los más famosos y populares cantantes de todos los tiempos ya aportaba con su propia cuota de no gender. Little Richard y Liberace fueron pioneros, pero ¿qué pasa cuando el llamado Rey de la música, Elvis Presley, decidía arriesgar todo en pos de usar lo que él quisiera sobre el escenario? Porque en una época donde la heteronorma obligaba a cualquier famoso a seguir el camino dictado por la sociedad, el cantante decidió usar enteritos brillantes y enjoyados, rosados y con capas,

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Fue tan solo hace unas semanas cuando la portada de British Vogue fue protagonizada por Billie Eilish usando maravillosos corsés para la edición de junio. La elegante sesión recurrió a diferentes estilos: desde marcas como Dolce&Gabbana, Valentino, Vivienne Westwood, Mugler hasta Alexander McQueen dieron pauta a la permanencia de la histórica prenda. 


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El confinamiento está sacando el lado más creativo de las personas. Durante las últimas semanas hemos visto a distintas celebridades hacer el Pillow Challenge y a muchos amantes del vestuario montar su propio Fashion Week, en casa. Ahora, para los fanáticos de las alfombras rojas, el actor Billy Porter junto a Vogue han hecho un llamado a recrear los look más icónicos de la MET Gala.



Así bajo el nombre de #METGalaChallenge, una extensión del #BillyPorterFashionChallenge que hacía un llamado a recrear el look de estética Camp que lució el actor el año pasado, se pretende celebrar virtualmente y con la

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Cuando los punks emergieron como subcultura reinante de los subversivos años '70, apelaron a símbolos que fueron distorsionados en su estética: desde la exaltación de os falso a través de sus cabelleras teñidas, pasando por el desafío al orden y la autoridad en la ropa rasgada y las joyas con elementos comunes como afileres de gancho, cada una de las prendas que utilizaron eran metáforas de su inconformidad. Y una de ellas fueron los bototos, zapatos militares que en su look reflejaron esa imposición a la autoridad y que se adjudicaron nuevos significados en sus pies. Y a raíz de

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