Blog | Universo de la moda
“Me acuerdo de haber empezado cuando salí del colegio y tuve la oportunidad de conocer nuevas personas que me motivaban a retratarles; partió con amigues y con ayuda de las RRSS y espacios como Fotodesign pude ir abriéndome camino al mundo laboral más serio, más estable”.
A Paloma Fuentes la conocimos desde hace un tiempo gracias a su delicado sello, un concepto que está siempre presente cuando describen su trabajo. Su sello viene al “observar mis fotos y sientas una textura, algo más tangible, y que ojalá esa experiencia sensorial sea algo suave y sutil”, afirma. Artistas, retratos, moda, estilos
Publicar, tener más reconocimiento y vender su obra, fueron algunos de los objetivos que llevaron a la fotógrafa chilena Rocío Aguirre a dejar el país. Hoy, a más de diez mil kilómetros del sur en el que nació, disfruta de sus logros y nos hace reflexionar sobre la importancia de creer en nuestro talento, y de paso hacer lo que realmente nos gusta.
Rocío Aguirre es uno de los referentes de fotografía nacional que debemos tener en la mira, y es que desde España nos muestra a través de su Instagram importantes logros que confirman su ingreso a la industria europea:
“Podría decir que mi gusto por el maquillaje apareció a los 15 años, cuando en plena adolescencia empecé a hacer cosplay con mis amigas”. Dome Bernetti descubrió que el makeup le permitía convertirse en sus personajes favoritos, y desde ahí no hizo otra cosa más que potenciar un talento innato. Si bien al salir del colegio estudió Artes Visuales y se especializó en el mundo de la fotografía y audiovisual, una vez titulada tomó sus brochas y paletas y se inscribió en una academia. “Al terminar la carrera entré a una escuela de maquillaje, y aunque no pude comenzar de
Ya sea de manera directa, jugando con el futurismo prometido de computadores y autos voladores o a través de avances que implican directamente la aparición de nuevas materias primas, la moda y la tecnología se han entrelazado desde los inicios. Porque ya en los años ‘20 y ‘30 el cambio de silueta involucró nuevos avances que seguimos utilizando hoy en día, aunque ya formen parte de la costumbre. Aquí repasamos diez momentos que unen el futuro y la moda, a través de las pasarelas y en la ropa.
El cierre de Schiaparelli. Es difícil pensar en una era donde vestirse
Vistieron a Cari7el y Paco Amoroso en su paso por Ritual Fest hace poco y con ello, llegó su gran momento; pero la marca chilena Global WorldWide hace rato piensa en grande.
Enrique Campos, Mónica Heine y Benjamín Cañete salen de Viña del Mar para el mundo a través del streetwear, con estructuras propias “inspiradas en videos, revistas, animé y películas, principalmente”, nos cuentan. Crean sus propios estampados, bordados, pintan a mano y se adentran a fondo cuando se trata de crear los estilos. “Nuestra propuesta se fija en producir lo justo para mantener la exclusividad, no hacemos la misma
Crearon 12na como una firma especializada en el suprareciclaje pero a partir de las nuevas necesidades y desafíos, la han transformado en una plataforma en la que convive la comunicación, la educación, la moda sostenible y la digitalización.
Mariano Breccia y Mercedes Martinez tienen muy claro que la unión del metaverso con la moda no es necesariamente sinónimo de una solución para reducir el impacto ambiental que tiene la industria textil. Pero sí están seguros que la innovación digital puede ser una herramienta para la comunicación y la transformación de la moda. De ahí que desde hace un tiempo ocupan las
“Siempre me ha gustado el animé, particularmente los personajes femeninos y su manera de vestir en donde generalmente utilizan primeras capas cómodas como calzas o petos y sobre eso una segunda capa como vestidos o túnicas”, nos contó Daniela Troncoso al preguntarle acerca de la suavidad de sus propuestas con Nnchan.cl, una nueva marca que impone delicados momentos para llevar.
Con telas transparentes y la inspiración de “personaje principal femenino” para vestir, Nnchan.cl incluye momentos de ensueño con sus suaves colores. “Me gusta mucho Iris Van Herpen y Haider Ackermann por las formas y volúmenes que logran, además de la
Entrevistamos al diseñador y creativo Nethaneal Zechariah, la mente tras Without Wax Studios, quien después de ganar el concurso Hidden New York y tener sus diseños vendidos en esa plataforma, ha vestido a famosos como J Balvin y ha sido mencionado en WSJ. Aquí nos cuenta cómo comenzó su camino y qué planes tiene a futuro, inspirando y ayudando a su comunidad para crear una nueva generación de diseñadores. "Da el salto de fe, ten atención al detalle y ten metas a corto y largo plazo", nos da como consejo.