Blog | Personaje de la industria
El lunes 30 de junio, varias fotografías en Internet dieron a conocer los nuevos rostros de la campaña de Marc by Marc Jacobs Fall 2014. No se trataba de Cara Delevingne ni Sean Opry, sino de un grupo de personas que postularon a través de Twitter y redes sociales para ser escogidos por el mismo diseñador, y entre ellos se encuentra el fotógrafo de moda uruguayo Martín Hernández.
Cada cierto tiempo, las revistas de moda y espectáculo se empeñan en ponerle etiquetas a distintas figuras bajo el nombre “el próximo James Dean” o “el nuevo Christian Dior”. Sin embargo, cuando se reúne a nuevos talentos para mostrar el trabajo de ellos, la oportunidad se vuelve un acierto. El año 2000, la revista Vogue decidió fotografiar a los nuevos talentos para el milenio del diseño de vestuario, donde aparecen varios nombres hoy consolidados, otros que sorprendieron en su momento y uno que otro hoy desconocido. Aquí les dejamos esas páginas como parte de una editorial especial de la revista
Al fin apareció Lupita Nyong’o en la portada de Vogue edición norteamericana. Aunque todo apuntaba a que protagonizaría en cualquier momento la página inicial de la famosa publicación, sorpresivamente se toma el mes de julio acompañada por un fotógrafo que también debuta en estas ligas: Mikael Jansson. El artista, habitual colaborador de revistas como Interview y Vogue Hommes, aparece como el encargado de dar vida a la editorial y portada de Lupita, quien aparece en un ambiente de lujo estilo YSL para celebrar el trabajo y popularidad que este año le valió un Oscar y el apodo de "it girl".
Fue uno de los grandes precursores, el encargado de entregar la magia a través de la fotografía en la moda como ningún otro. Richard Avedon comenzó en los años ’40 a delinear sus primeras tomas en la revista Harper’s Bazaar, y hoy aparece destacado en la moda a través de varias noticias: primero, el lanzamiento de una App gratuita para navegar a través de su portafolio y segundo, la celebración de los 70 años desde que Avedon comenzara a trabajar en la misma Harper’s Bazaar.
En blanco y negro, bajo un estilo sutilmente artístico y unido a la moda de manera completamente mágica. Así es el trabajo de Lillian Bassman, fotógrafa que marcó las revistas y trabajo editorial de los años ’40 y ’50, no consideraba su trabajo tan importante como para contar con una fundación al estilo Avedon y se desencantó con la fotografía durante los ’80, pero la Fundación Loewe la revive. Hasta noviembre, la exhibición “Pinceladas” se mantendrá abierta mostrando lo mejor de Bassman, en distintos lugares de España.
Repasar las editoriales de moda es una buena manera de conocer cuáles fueron los inicios de las tendencias actuales, pero quizás las campañas son una mejor forma de hacerlo. Occidente siempre ha sentido fascinación por Oriente, la cual se traduce en moda e imaginarios del arte y la música, pero el año 2005 Steven Meisel decidió transformar a Jessica Stam en una figura del animé para Valentino.
Un televisor bastante más pequeño que el que usamos hoy en día, pero el mismo nerviosismo y energía que todos despliegan cuando revisan un partido del Mundial de Fútbol. Así percibimos esta editorial del recuerdo que rescatamos justamente para graficar el sentimiento generalizado del deporte, el mismo que nos tiene a todos viendo cuáles serán los próximos pasos de Chile en el campeonato que se juega en Brasil. Roland Bianchini, el fotógrafo emblemático de la revista francesa L'Officiel, es el encargado de mostrar las tendencias femeninas de 1974 a través de esta editorial inspirada en la pasión por el deporte
Los sueños, cuentos infantiles o las calles han servido como fuente de inspiración para los ilustradores más reconocidos del mundo, pero hay quienes también toman otros referentes más naturales como parte de su proceso. Grace Ciao, una estudiante de 22 años, se ha convertido en una de las últimas prodigios del oficio gracias a su capacidad de transformar flores en verdaderos trajes de alta costura, todo a través de sus dibujos.