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Hace varios años atrás, supimos que Anna Trevelyan era la estilista a cargo de proyectos musicales junto a Nicola Formichetti, quien la descubrió en Londres, lo que la tuvo participando en presentaciones y videos de Lady Gaga como “Telephone”. Tiempo después, Anna ahora es un nombre establecido en solitario en la industria y además, mantiene un distintivo look que la hace aun más original.
Desde que los “Antwerp Six” o los seis de Amberes instalaron en el mapa a los artistas provenientes de esa ciudad belga, en 1988, con su “invasión” a Londres, nunca más volvimos a ver de la misma manera sus creaciones. Referentes para muchos, líderes en la industria y al mismo tiempo creativos para otros, los diseñadores de ese país han propuesto con distintos estilos, originales prendas y manifiestos con ellas. Desde el enigmático Martin Margiela hasta el carismático Raf Simons, hoy una nueva exhibición recluta lo mejor de distintos mundos a través de “The Belgians: An unexpected story”, organizada en
La famosa bohemia parisina ha tenido durante años algunos puntos altos que se transforman en inolvidables para sus historiadores. Uno de los más alucinantes se centra en el glamour y diversión del cabaret Folies-Bergère, el cual aun existe, pero nunca ha recuperado la fama que obtuvo entre 1890 y 1930, época en la que grandes nombres pasaron por sus salones y también por su vestuario.
Una de las revistas que vio nacer la tendencia del street style y el registro del coolhunting, de la relación directa entre moda y arte y de la importancia de la búsqueda de nuevos talentos en este mismo rubro —catapultando la carrera de artistas, tanto de la industria de la moda, como del área del cine, la música y el arte—, hoy cumple 35 años. Hablamos de i-D Magazine, la publicación bimensual creada en 1980 por el director de arte para Vogue UK, Terry Jones, cuya primera portada con rostro incluyó un collage de Lady Di guiñando un ojo ficticio
Una nueva couturier se despidió del mundo de la moda este lunes 8 de junio. Se trata de Marie-Louise Carven-Grog, fundadora de la casa de alta costura Carven, que desde mediados de la década de los 40 se impuso dentro de la escena de la alta costura francesa, a favor de la democratización de las pasarelas y de la indumentaria femenina. Con 105 años de edad, Madame Carven, como todos la conocían, hoy se despidió definitivamente.
Una muestra cultural y muy visual de cómo hemos proyectado la silueta de nuestros cuerpos durante las últimas cuatro décadas es lo que el Museo de Arte y Diseño de Nueva York (MAD), está exponiendo hasta el próximo 30 de agosto, bajo el título "Ralph Pucci: The Art of the Mannequins". Sin ser considerados simples maniquíes de moda, los diseños que fundamentan esta exposición corresponden a los creados por el empresario Ralph Pucci, quien desde la década de los 70 se ha dedicada a experimentar en el rubro de maniquíes, pensados como esculturas y no como simples colgadores de ropa.
Un recorrido histórico y geográfico acerca de la indumentaria tradicional de países de Asia, Medio Oriente, Europa Central y Europa del Este, es el que registra este libro escrito por Rosemary Crill, Jennifer Wearden y Verity Wilson, quienes detallan el uso y técnica de más de 100 piezas de ropa de antaño, correspondientes a la colección histórica del Museo Victoria & Albert de Londres. En poco más de 200 páginas el texto analiza distintas manifestaciones culturales a través de la confección de indumentaria, la cual —hasta el día de hoy— puede define los estratos y niveles socioeconómicos de un país, o grupo particular
Mientras la mayoría de los diseñadores tratan de seguir el ritmo de las temporadas, mostrando estilos listos para las fechas oficiales de los fashion weeks, hay otros nombres que han forjado un gran camino en la moda dejando de lado convenciones e igualmente, logrando ser reconocidos en la industria. Este es el caso de Azzedine Alaïa, el pequeño diseñador de Tunisia famoso por su uso magistral del negro y sus ajustados trajes que comenzaron a circular en los ’80, en el cuerpo de supermodelos que aun le rinden culto a sus prendas.