Ha sido una de las figuras del 2024 con una incipiente carrera solista luego del gran éxito junto a su grupo Maneskin. El italiano Damiano David tiene todo lo que un look actual exige: tatuajes, ese aire clásico de estrella Old School, atrevimiento y mucho talento. Ahora, Vogue Italia lo pone en su portada y con una editorial a cargo de Steven Klein, quien le imprime más sensualidad a la figura de la música europea actual. Felices fiestas.
Fotos de Angel Orozco y Salvador Andrés
Durante Camp Flog Gnaw entrevistamos al artista Paco, quien tuvo una aparición en el set de Tommy Richman. Paco nos cuenta cómo su estética visual viene de un proceso de entender su pasado, cuando su padre le ponía botas, sombrero tejano y cinturón. Él veía que de donde venía -San Luis, Missouri-, no había mucha gente vistiendo como él, pero al final del día terminó integrándolo por ser parte de su identidad. Con un estilo llamado Latin Swag, donde puedes ver la influencia de los géneros urbanos pero siempre con una voz y sonido que nos recuerda a los artistas del género regional mexicano, Paco nos cuenta cómo es su proceso creativo y sus planes para el futuro.
Fotos de Grady Brannan.
Durante Outside Lands, tuvimos la oportunidad de entrevistar al trío musical DARUMAS. Esta banda, conformada por Aldana, Ceci y Vedala, nos cuenta cómo lo que pudimos observar en el escenario fue producto de la pandemia, cuando lograron encontrarse a través de redes sociales y formar este proyecto que definen como “latin funk estilo Bruno Mars.” En esta entrevista, nos relatan cómo ha sido su camino hasta llegar a este momento.
En 1990, en pleno apogeo de su era Violator, el grupo británico Depeche Mode lanzaba varios singles que se transformaban en hit, incluyendo el clásico “Personal Jesus”. El video nos mostró una de sus estéticas más icónicas en el imaginario de la banda, sin pensar que más de 30 años después serían pioneros de una tendencia en ascenso, gracias a la era cowboy de Beyoncé y más.
Con la falda corta y el Chanel en la mano. Bad Gyal (@akabadgyal) se ha convertido en todo un fenómeno de la música urbana latina, pero también en un ícono del estilo Y2K. La española, conocida por canciones como “Chulo” y “Blin Blin”, se define a sí misma como “la que mejor viste del género urbano”, con outfits dosmileros que recuerdan a una joven Britney Spears. A propósito de su esperado álbum debut, “La Joia”, que lanzará este 26 de enero, en VisteLaCalle hacemos un repaso por su estilo.
Solána Imani Rowe, más conocida como @SZA, es una de las cantantes más populares del momento y llegará a Chile en marzo del próximo año como headliner del festival Lollapalooza. Canciones como “Kill Bill” o “Kiss Me More” se han hecho virales en redes sociales y la han posicionado como una de las voces más reconocidas de este tiempo. Pero, ¿quién es esta artista estadounidense que está conquistando el mundo?
Con una melena rojo cereza y un look sencillo, Dua Lipa reapareció en el ojo público tras el lanzamiento de su último single “Houdini”. La cantante, famosa por su enfoque elegante y sexy durante la era Future Nostalgia, ha dado un giro audaz hacia un estilo más relajado y llamativo. Horas antes del estreno de su canción, la cantante se presentó en la sede de la BBC para mostrarle un adelanto exclusivo a un afortunado fan. Para la ocasión, en lugar de los
característicos minivestidos inspirados en Barbie, adoptó una estética más atrevida y ligeramente normcore. Vistiendo un polo de fútbol azul vintage metido en jeans negros, y rematando el conjunto con una gabardina de cuero, la cantante demostró su capacidad para fusionar elementos deportivos con un toque de elegancia dado por sus joyas, tacones Versace y un bolso Birkin.
En 2006, una canción se apoderó de la pista de baile de manera tan exitosa que aún suena en las listas de oldies. Nelly Furtado, la cantante canadiense que comenzó cantándole a la naturaleza y terminó haciendo hits sensuales junto al productor Timbaland y el cantante Justin Timberlake, era la protagonista, en un inolidable video vestida de Azzaro que aún queda en la retina. Salto a 2023 y a pesar que Furtado continuó con su carrera, la fama no alcanzó los niveles de esa década, hasta que TikTok la redescubrió y obligó a actualizar su momento con una nueva canción junto a Timbaland y Timberlake, llamada “Keep going up”.
El hip-hop, género musical que surgió hace ya medio siglo en las calles neoyorquinas -específicamente en el Bronx-, ha dejado una huella imborrable en la moda a lo largo de los años. Desde sus inicios en el año 1973, este movimiento cultural ha revolucionado la manera en que nos vestimos y expresamos nuestra identidad. Sus raíces han impulsado un estilo que ha trascendido géneros y fronteras, transformando la forma en que entendemos la moda. Incluso marcas como Adidas, Gucci y hasta Tommy Hilfiger, han usado esta corriente como gran referente para algunas de sus colecciones.
El año pasado tuvimos el lanzamiento de Renaissance, el álbum musical de una de las figuras más emblemáticas de nuestra era: Beyoncé. En consecuencia, su gira mundial, conocida como “Renaissance World Tour”, se inauguró en mayo de este mismo año y desde entonces, hemos sido testigos de una serie de atuendos icónicos de la artista que no han dejado de cautivarnos.
Tras cinco años desde su último disco, “Astroworld”, Travis Scott ha lanzado su esperada nueva creación titulada “Utopía”, un álbum compuesto por 19 cautivadoras canciones. Pero eso no es todo, porque también tenemos el reciente estreno del último álbum de Post Malone, titulado “Austin”, el cual consta de 17 canciones increíbles.
Anto Segovia está segura que al escribir canciones aprendió a conocerse a sí misma. La joven cantante chilena estrenó su EP debut, “MYKOSIS”, el cual llega después de ir revelando su propuesta tech, urbana y pop a través de canciones como “MAL NECESARIO” y “ESTAMINA”, con Kidd Voodoo. En esta ocasión, Anto se hizo acompañar por talentos como Easykid y Ceaese para
En 1973, una fiesta organizada por DJ Kool Herc en un bloque del Bronx en Nueva York sería la punta de lanza para uno de los géneros musicales y corrientes de estilo más importantes de la historia: el hip hop. Toda una cultura en torno a los scratch, DJs, MCs y más se ha forjado a través de la protesta y su estética, que por supuesto tiene representantes como el icónico Dapper Dan. Para celebrar los 50 años de su inicio, el museo FIT en la misma ciudad inauguró Fresh, Fly, and Fabulous: Fifty Years of Hip Hop Style, documentando algunos de los mejores momentos a través de las décadas.
Foto, styling y maquillaje por Luz Andrea (IG: lusandrea)
Por Iker Donoso (@ikerdonosoe)
La influencer Manuela (@ellaesmanuela), o Ela Rondó como es conocida en el ambiente musical, ha logrado consolidar una multifacética carrera como personalidad de Internet. Su perfil de TikTok reúne la increíble cifra de 329 mil seguidores y cuenta con contenido misceláneo que gira en torno a la moda y tendencias. Aparte de esto, Manuela trabaja en una agencia de publicidad que crea contenido para grandes tiendas, hace estilismo para artistas y comerciales de manera freelance. En VisteLaCalle quisimos saber todo sobre su inspiración y esto fue lo que nos contó.
Imagen obtenida del Twitter de Evanescence (@evanescence)
Por Iker Donoso (@ikerdonosoe).
En el marco del vigésimo aniversario de su disco debut, la banda de rock gótico Evanescence se asoció con la marca de cosméticos HipDot para lanzar una paleta de sombras inspirada en la estética del álbum. El set cuenta con los famosos tonos azules vistos en la imagen de la portada de Fallen, más unos tonos brillantes y otros neutros. Los nombres de los tonos también hacen honor a las canciones del disco, como “Going Under”, “My Immortal” o “Everybody ‘s Fool” y ya es toda una sensación en las redes sociales.
Laurel para Dazed Beauty. Fotografía: Dylan Thomas (@ddylanthomass en IG). Ropa: Patrick Church (@patrickchurchny en IG).
Por Iker Donoso (@ikerdonosoe).
Si hay alguien que ha dado que hablar por sus maquillajes en distintos eventos, esa es Doja Cat. Si bien el icónico look de Schiaparelli en rojo fue realizado por la legendaria makeup artist Pat McGrath, la mayorìa de los créditos se los lleva Laurel Charleston (IG: laurelcharleston), artista que da vida a los fantásticos maquillajes de la cantante desde hace ya un tiempo. Charleston vive en Brooklyn, en la ciudad de Nueva York y es una chica transgénero, y como podemos ver en sus elaborados trabajos, cuenta con una creatividad inagotable.
Andasi por Nella Bertana (IG: @nellabertana)
Por @ikerdonosoe
La nueva solista chilena Andasi hace una gran retrospectiva respecto al camino que ha recorrido. Nos cuenta sobre sobre sus influencias, el mensaje que quiere transmitir y sobre quée se avecina en el futuro. También nos habla sobre la inspiración tras el lanzamiento de su nuevo single, “Siento”, una mezcla de reggaetón minimalista y elegante con su particular voz, que se encuentra en las plataformas de streaming y cuenta con un increíble video musical que contiene material realizado por ella misma.
Por @ikerdonosoe
Mediante un anuncio que hizo en sus redes sociales con un video que recreaba su mítico documental de 1991, “Truth or dare”, la reina del pop aseguró un show cantando todos sus grandes éxitos de las últimas cuatro décadas. Desde “Holiday” hasta “Hung Up”, revisaremos sus icónicos looks con los que vistió en videos musicales o presentaciones en vivo, y que esperamos que recree en esta nueva gira que la llevará primero por Estados Unidos y Europa, y quizás después por Latinoamérica.
Foto: @giuseppefalla
Es difícil no conocer las pegajosas tonadas “Sin Despertar” o “Escapar”, ambas canciones de Kudai, una de las bandas más exitosas del pop de los 2000 que por estos días se prepara para dar dos conciertos en Club Chocolate el próximo 14 de enero, ¡sí, dos! Porque la primera fecha programada -un concierto solo para mayores de edad que contará con una fiesta post show-, se agotó en apenas una semana, dando paso a un segundo espectáculo apto para todas las edades. “Nos estaban preguntando muchas personas si podían ir con sus papás porque eran menores de edad”, asegura Tomás Cañas, uno de los miembros de la icónica agrupación, quién conversó con VisteLaCalle sobre las presentaciones que se vienen, sus looks, la nostálgica cultura emo y el reencuentro con sus fans.
¿Se acuerdan del furor que causaban The Strokes cuando aparecieron en la escena con su imagen retro y sus canciones? ¿O cuando Karen O lloraba en ese video ya clásico llamado Maps, emocionándonos a todos? Con más de veinte años de historia, llegó el momento de recordar esos inicios de la década del 2000 y emocionarnos tal como la vocalista de Yeah Yeah Yeahs viendo el documental Meet me in the bathroom (2022), el que repasa a través de videos caseros, trozos de videoclips y conciertos de la época el ascenso de algunos de los mejores exponentes musicales provenientes de Nueva York: desde el grupo liderado por Julian Casablancas hasta Interpol, pasando por LCD Soundsystem y The Rapture, entre otros.
La polémica ha estado servida desde hace rato: Margot Robbie, la famosa actriz de Hollywood, se supone dejó de ser el rostro oficial de Chanel y eso se ha notado en las prendas que lleva. Para varios tiktokers y expertos en moda, la rubia no aprovecharía de exprimir al máximo su imagen al usar los añejos trajes de la casa de moda francesa, que ha hecho noticia por un aburrido estilo que cada vez es más criticado. Y eso se habría notado especialmente cuando apareció vestida de marcas como Botega Venetta. Lo cierto es que sí exsten estrellas que usan ropa de la marca y la aprovechan de diversas maneras, con o sin ayuda de sus estilistas; ¿quiénes se ven mejor usando prendas de Chanel?
El 14 de diciembre partimos invitados a la inauguración para prensa de la nueva exhibición del Museo de la Moda, ‘Billy Idol: Fashion for Fantasy’, la que contiene el vestuario personal e histórico del cantante británico. Como parte importantísima de los inicios del post punk, los club kids y mucho más, Idol forma parte de la cultura pop y así lo vimos en el museo, que lo recibió en una ocasión especial cuando visitó Chile y se acercó a Jorge Yarur, creador de la valiosa institución, para revisar la expo. Aquí les dejamos algunos registros de este lugar que pueden visitar hasta febrero del 2023 y que ya está abierto al público y donde vemos prendas de Jean Paul Gaultier, Vivienne Westwood, Issey Miyake, Yoshi Yamamoto y mucho más.
¡Aún no superamos el concierto de Harry Styles en Chile! El británico se presentó el jueves 1 de diciembre en el estadio Bicentenario de La Florida y desde entonces nos ha dejado hundidos en la nostalgia recordando su show, que originalmente estaba programado para octubre del 2020 pero que por la pandemia debió postergarse hasta inicios de este mes. Ese día Harry no solo nos encantó con un setlist cargado de los grandes éxitos de sus últimos dos discos Fine Line y Harry’s House, sino que, además, nos deslumbró con un look pensado para la ocasión. Al escenario salió luciendo unos pantalones color tierra en un tono anaranjado, acompañados con una polera verde sin mangas llena de corazones rosados, prenda que a lo lejos brillaba, así como todo el espectáculo del músico. Los looks de Harry en cada una de sus presentaciones no son al azar, no por nada lleva trabajando desde el año 2015 con el estilista Harry Lambert, con quien ha replanteado los códigos de la masculinidad, mezclando prendas femeninas y masculinas, derribando así, las barreras del género.
Primero llegó la música junto a la radio y luego el trabajo editorial y hasta televisivo que se consagró como imperdible hacia fines de los años ’90. Rock and Pop ha sido toda una institución en nuestro país, la que dió lugar a varios proyectos inolvidables como las Raras Tocatas Nuevas y su versión chistosa, las Raras Tocatas Pencas. Aunque hace rato dejó de existir la revista y el canal que ya es de culto, conversamos con su Directora -quien fuera también nuestra Editora en Jefe en algún punto-, la periodista María Ignacia Inostroza, quien nos cuenta más sobre el 30 aniversario de la marca y sus archivos abiertos para celebrar la ocasión, desde las portadas con Madonna y Los Tres hasta recopilaciones que incluyen varias playlist en vivo e incluso editoriales de moda como la que revisamos el año 2012 en nuestro sitio web.
Su propia vida le ha dado la inspiración que necesita para dar con sus canciones. Nacida en el Congo y criada en Bélgica, Lous and the Yakuza -cuyo verdadero nombre es Marie-Pierra Kakoma-, saltó a la fama musical hacia fines de 2019 en Europa, cuando su canción Tout est gore apareció en rankings y un video musical anunciaba el estilo de esta rapera. Entre la mezcla de culturas y sus propias verdades, Lous ahora es embajadora de Louis Vuitton y hasta apareció llevando la marca en su primera portada en Vogue Paris.
Fotos: Juan Luis Cortéz, gentileza de @teatrodellago; @gusmalamigo, @pabizq, @valpalavecino, @manuelabocaz
Gepe no se detiene. Hace sólo un año, Daniel Riveros -su nombre real-, nos sorprendió con un viaje musical del recuerdo, con un álbum de renovadas versiones de éxitos del pop latino y ahora nos deleita con su último trabajo discográfico Realismo. El músico chileno, oriundo de San Miguel, asegura que “en términos personales y profesionales” está en la mejor etapa de su vida y cómo no, si con más de quince años de carrera y más de diez discos bajo el brazo, se ha subido a grandes escenarios y ha reunido una fiel fanaticada repartida en toda Latinoamérica. Por estos días se alista para realizar una serie de conciertos, partiendo con un par de presentaciones en su tierra natal, para luego arribar a México y continuar allí con la travesía.
Måneskin vino a Chile en su mejor momento. La agrupación insigne de la generación centennial compuesta por Damiano David en la voz, Victoria De Angelis en bajo, Ethan Torchio en batería y Thomas Raggi en guitarra impregnó de esa energía juvenil que renovó al rock actual. Con una mirada glam, vintage y clásica, los italianos se hicieron un espacio propio en la música y cuatro mil millones de reproducciones en todas las plataformas digitales, lo confirman. Tienen tres discos bajo el brazo, un puñado de éxitos propios y el cover de “If I Can Dream” en el soundtrack de “Elvis”, el exitazo cinematográfico del director Baz Luhrmann.
Primavera Sound comenzó como festival en España y poco a poco fue tomando diferentes locaciones como Portugal, Argentina, Chile por mencionar algunos, siempre trayendo propuestas musicales diferentes en cada lugar. Para Los Ángeles, Estados Unidos durante el próximo septiembre, en VisteLaCalle nos estaremos poniendo listos para poder cubrir este evento junto a nuestro colaborador @eaazzyboii. Acá abajo les dejamos 10 artistas a los que esperamos ver y un look de inspiración del cada uno para vestir en su set.
Fotos: @valpalavecino
Noah Blanco busca en la música un camino que le permita expresar todo tipo de reflexiones, las que van desde notas bailables con perspectiva junto a Yorka, melancolía con Dulce y Agraz y ahora lo que condensa su primer disco Nene, el cual apareció hace pocas semanas. “Siempre me sentí muy diferente; me empoderé de eso con el tiempo. Me acuerdo que Uds me sacaron unas fotos en Lastarria hace unos ocho años atrás”, nos cuenta el artista.
Running Up that hill (a deal with god) volvió a las listas de popularidad en todo el mundo después de casi 40 años tras su estreno original, gracias a la cuarta temporada de Stranger Things. Seguramente han leído esta noticia una y mil veces pero, ¿conocen el icono tras esta canción? Kate Bush, la inglesa que con solo 18 años escribió una de sus obras más famosas, ha sido un enigma a lo largo de su carrera. Desde fines de los años ’70 ha cautivado a todo tipo de fanáticos, desde el mismísimo Johnny Rotten hasta quien fuese su mentor inicial, David Gilmour de Pink Floyd. Aquí les contamos más sobre vida y repasamos su estilo único.
Fotos: @nllanosa
S. Nowan (@s.nowan_) nace en 2020 entre medio de instrospección y caos. En un escenario de confinamiento, el joven artista encontró su mayor objetivo, componer. “La música para mí, es un sinónimo de refugio, es uno de los pocos lugares donde está permitido todo. Es un espacio seguro donde uno puede canalizar sensaciones, emociones, sentimientos y creo que todo recae en eso. La música siempre está con uno, te acompaña en todo momento, cuando tienes alegría, pena y no solo a la hora de hacer música, sino también como consumidor, es un espacio donde uno puede ser emocional y permitirse sentir muchas cosas”, asegura.
Los metaversos y espectáculos más allá de lo tangible no es algo nuevo pero sí especial en nuestros días. Con la llegada de nuevas tecnologías, la creatividad se fusiona con el estilo logrando idear productos como Wolf Hunters, el primer videojuego chileno creado por una marca de ropa. La firma de streetwear Dos Lobos, una de las más destacadas del ámbito local, se alió con el estudio creativo Sorry Mom para mostrar sus propios universos, donde también hay cabida para un personaje inspirado en Drefquila, entre otros detalles.
La explosiva banda italiana multiplatino Maneskin -que ha traído de vuelta las plataformas y prendas metalizadas-, acaba de anunciar su primera visita a Chile en septiembre como parte del “Loud Kids Gets Louder Tour”. Con dos discos bajo el brazo y un EP, el show tan anhelado por los fanáticos latinoamericanos promete un sonido revolucionario, energía Gen Z y éxitos pop rock en italiano e inglés como “Chosen”, “Beggin” y “MAMMAMIA”. Con este nuevo espectáculo confirmado en el país, podemos decir que el glam “Torna a casa”, tal como reza la letra de uno de los máximos singles de la agrupación.
Luego de seis años trabajando en diversos proyectos textiles, el diseñador chileno Enrique Campos decidió lanzar en 2021 la marca Global WorldWide, la que está conformada por su pareja y socia Mónica Heine y Benjamín Cañete, estableciendo su taller en Viña del Mar. “En este espacio confeccionamos, estampamos, creamos todo desde cero, inspirándonos en videos, revistas, animé y películas principalmente”, nos cuenta Campos. En abril decidieron presentar una propuesta para el dúo argentino Ca7riel & Paco Amoroso junto a su banda, la cual llegó a buenos términos: Global los vistió en la reciente edición de Ritual Fest realizada hace algunas semanas.
La efervescencia de reunirnos nuevamente, ver talentos destacados, diversidad de todo tipo y muchas ganas por mostrar nuevas colecciones nos llevó a celebrar como se debe nuestro nuevo #VisteLaCalle Catwalk 2022. Con su edición Otoño/Invierno, esta reunión anual de la moda chilena convocó a rostros famosos, editores de moda, personajes de la música, docentes, diseñadores, fotógrafos, seguidores de los estilos y por supuesto nombres como Pablo Chill-E, entre otros. Aquí les mostramos una selección de las primeras imágenes que nos llegan, gentileza de la fotógrafa Valentina Vera.
La crisis sanitaria ha obligado a la industria de la moda a crear nuevas formas de difusión, y aunque dicen que el futuro es digital, las pasarelas continúan siendo uno de los escaparates más importantes para los creativos. ¡El show debe continuar! Más de 2 años han pasado desde que el sitio web de modas, tendencias y coolhunting, VisteLaCalle, realizara
En solo un mes, el dúo fue de cero a cien con el país vecino. Dos giras, siete conciertos -entre ellos uno para más de dos mil asistentes en el Centro Cultural Kirchner- además de la invitación a compartir el escenario con Zoe Gotusso en su próximo concierto en Chile, remecieron la agenda internacional de Yorka y revelaron una prometedora
Fotos: Ignacio Gutiérrez
¿Recuerdas la frase “Soy la maldita Harley Quinn” de la película “Birds of Prey”? Entonces prepárate para sentir esa misma energía enigmática y contestataria en “No Somos Buenxs”, el nuevo single de Vesta Lugg junto a Pablo Feliu. Una canción donde explora el pop punk rememorando las vibes rebeldes de “Problem Child”, el primer sencillo de la intérprete lanzado en 2014 y que compuso con solo 18 años. El explosivo video dirigido por Felipe Prado e inspirado en los comics de Bob Kane y Bill Finger -creadores de Batman-, es un viaje en el tiempo y en la fantasía de Gotham, donde juegan con la estética cyberpunk, esa misma que anunció su regreso para el invierno de este 2022 y la moda Y2K -éxito en TikTok-, de las divas del pop del 2000. “Todo lo quemé por ti y no me arrepiento, tú igual lo hubieses hecho por mí”, canta Lugg como una poderosa Harley Quinn enfundada en un enterito de brillante latex rojo. Oops!… Vesta lo hizo de nuevo, a días de presentarse en vivo el 23 de febrero en Trotamundos Terraza en Quilpué, y el 25 del mismo mes en Club Amanda en Santiago.
Homesickboy (24) es un artista chileno que busca en la vulnerabilidad la belleza de los sonidos y las palabras. Esto con el fin de representar una parte del humano que es poco visible en la actualidad, pero que necesita ser escuchada. “Homesickboy nace conmigo. Yo creo que la melancolía y ese lado triste siempre ha estado presente en mí; la música y el escribir ha sido mi mayor herramienta de desahogo durante toda mi vida”, cuenta el artista. Revisa esta entrevista al artista chileno Homesickboy donde hablamos de estilo, sensibilidad y más.
Por Cinthya Gómez
Zendaya, Hailey Bieber y Dua Lipa son algunas de las famosas a las que no les sacamos los ojos de encima, sabemos que su ropa marca tendencia y nos encanta poder llevar a nuestro closet su estilo. Pero más allá de ser íconos y embajadores de grandes casas de moda, estas celebridades son capaces de generar una real influencia en todos nosotros. Basta con un buen atuendo para que las búsquedas en Internet exploten, los accesorios se hagan virales y las marcas hagan crecer sus ventas. ¿Quiénes son las cinco celebridades que marcan tendencias y explotan Internet y que no podemos dejar de seguir? Acá te lo contamos.
Elegir qué estudiar o en qué especializarte en la vida puede ser la decisión más importante de todas. La presión por conseguir estabilidad, un camino que sea favorable y conciliar el gusto personal también forma parte del proceso. Pero aún más difícil es lograr la sensación de desmarcarse de la tradición bajo tus propios términos, los que llegan alcanzando cierto
Bigote al estilo Dalí y uñas perfectamente pintadas con un punto negro en el centro, características que no solo son indicio de que diferenciarse a través de la imagen para el colombiano Camilo (27) es importante, sino también, se han transformado en su sello característico, algo de lo que pocos artistas se pueden jactar. En diciembre del año pasado sorprendió a sus seguidores al confesar en medio de una entrevista que gran parte de sus prendas
las sacaba del clóset de su suegra -Marlene Rodríguez, madre de Evaluna Montaner-, y no es de extrañar, porque siempre se le ve luciendo piezas genderless, holgadas y con mucho estilo. Y ya sea en las alfombras rojas o en el escenario -donde prefiere la libertar de estar descalzo- el intérprete deja en evidencia que no necesita ropa cara ni marcas de lujo para crear un estilo tan particular.
Fue una celebración distinta a la de la primera entrega, donde todo fue organizado de manera digital. Porque en los Premios Musa 2021 se celebraron de manera presencial en el Teatro Municipal de Las Condes, lugar donde vimos llegar a los artistas y presentadores invitados llevando diseños de marcas locales y por supuesto, recibiendo premios dirigidos a la música local e internacional, donde brillaron Princesa Alba, Denise Rosenthal, Dani Ride, Jonah Xiao y Los Jaivas entre otros, además de presentarse Javiera Mena, Tiro de Gracia y más.
Ha pasado buena parte de la pandemia en su casa en Concón. Desde ahí ha liderado sus proyectos: traer la colección de Amy Winehouse y de Sylvester Stallone hasta la casona del Museo de la Moda en Vitacura. Pero también ha estado dedicado a dos libros que recorren la moda y el estilo de los 60’ y los 80’. Aquí
Aunque todas sus canciones tienen un toque personal e íntimo, “Viento” -el último single de Yorka, el dueto de artistas compuesto por las hermanas Daniela y Yorka Pastenes-, fue un paso más allá. En la canción homenajean a su padre fallecido hace tres años y recorren Santiago en los lugares que él más amaba: la Vega Central, la Plaza de Armas, la fuente de soda Costa Brava. Usando una estética definitivamente más madura que los anteriores videos y singles -como el del éxito anterior que tuvo su disco “Humo”, lanzado en 2018-, en el video que acompaña la canción “Viento” se ve a un avezado actor del tamaño de Alfredo Castro interpretando al padre de Daniela y Yorka, además de participaciones del cantante nacional Gepe y la colombiana Lido Pimienta. “Él siempre nos llevaba a pasear por ahí, así que esta canción es un pequeño homenaje a la ciudad que tanto amaba y a su recuerdo, que viene convertido en ese viento”, explica Yorka.
Poco antes que la revolución andrógina y sin géneros explotara con David Bowie y el glam, uno de los más famosos y populares cantantes de todos los tiempos ya aportaba con su propia cuota de no gender. Little Richard y Liberace fueron pioneros, pero ¿qué pasa cuando el llamado Rey de la música, Elvis Presley, decidía arriesgar todo en pos de usar lo que él quisiera sobre el escenario? Porque en una época donde la heteronorma obligaba a cualquier famoso a seguir el camino dictado por la sociedad, el cantante decidió usar enteritos brillantes y enjoyados, rosados y con capas, creaciones que lo llevaron a trascender aun más y que fueron factura de Bill Belew.
“Somos una pareja de apasionados por el arte y la moda. @guiadelmuseo nació en pandemia, por lo que desde nuestro inicio tuvimos que planear cómo trabajar bajo estas condiciones”, nos cuentan Ricardo y Kata, para quienes hasta hace unos meses atrás el arte era solo un hobby en paralelo a sus profesiones. “En nuestros productos no solo encuentras las obras, sino
“He logrado abordar y diseñar un tipo de música que es muy explotable”, nos cuenta la cantante Fran Mazu, quien con una carrera en ascenso y una propuesta electro pop se está convirtiendo en una de las nuevas voces chilenas a destacar. Recientemente lanzó su último sencillo “Tom Collins” y ya adelanta su primer EP que estrenará los primeros días
“Yo nunca había hecho entrevistas con alguien de Chile, nunca mi trabajo había llegado tan lejos, y me muero de ilusión”, nos cuenta desde España Paula Malia, una de las protagonistas de Valeria de Netflix, y sin duda, la intérprete de uno de los personajes más queridos de la serie: Carmen. Y es que con su personalidad, carisma, creatividad y
Foto: NoliProvoste
De amor, de revolución y erotismo, de un mundo cyborg sin géneros; pero también de maternidad y desamor. De eso trata el nuevo disco de Camila Moreno titulado Rey y que se lanzó en todas las plataformas este jueves 19 de agosto a la medianoche. La artista repasó con VisteLaCalle la historia del disco y cómo fue vivir uno de los primeros conciertos en vivo que se realizó desde que comenzó la pandemia del Covid-19. Pero también habla de estética, de moda y sobre cómo los géneros han ido cayendo poco a poco.
Uno llegó a la moda como dueño de una tienda de ropa vintage y el otro estudiando Marketing & Comunicaciones. Pero pronto, ambos se unirían como parte del grupo de estilistas más famoso del mundo, llegando a ser las figuras más cotizadas de la actualidad al vestir a Zendaya y Dua Lipa, respectivamente. Son Law Roach y Lorenzo Posocco, quienes a través de la imagen de cantantes y actrices, han conseguido dar con estilos inolvidables de alfombra roja.
Fotos: Luz Andrea Sierra (@lusandrea) y Sebastián Alvarez (@medescubrieron)
Un video grabado en film Super 8, como de película antigua que se toma su tiempo, que corre en sus propias velocidades. Así decidió Vicenta Mendoza grabar la reversión que hizo de la canción Acá Entera de Javiera Mena, en un homenaje a los diez años del disco Mena. La cantante de 27 años, y que forma parte del grupo Pasaje junto a Nicolás Garín, cuenta que fue hace más de un año que la contactaron desde el colectivo Flecha Solar que se fusionó con Snap! Clap! Club para la reversión del icónico disco de Mena. Fue ella misma quien escogió Acá Entera, por todo lo que esas letras significan en su fuero más interno.
Vicenta está a punto de lanzar su carrera solista y su primer single ya tiene nombre: Baby BB se llama y promete traer el pop más bailable a su carrera que está recién comenzando.
Entrar a la cuenta de Instagram de Mahmood– el cantante italiano de raíces egipcias que ganó el segundo lugar de Eurovisión 2019-, es una explosión de estilo desenfrenado. El artista de 28 años no teme mezclar prendas, tomar las tendencias y apropiarse de ellas, impregnándoles su sello único. Basta un post con una imagen de su infancia donde luce una camiseta con una foto de Leonardo DiCaprio estampada, para entender que su relación con la moda es innata. Por eso, ha destacado por vestir sin miedo al brillo, los metalizados, el patchwork, las transparencias y la cuerina, desafiando la heteronorma y los cánones arcaicos sobre la masculinidad.
Existen distintas formas de expresión, y claramente no es necesario optar sólo por una. Ejemplo de ello, es Pamela de la Cerda, a quien conocimos por su destacado trabajo fotográfico, y quien hoy llega a contarnos de su nuevo proyecto, el cual ahora no sólo incluye una cámara, sino que también un micrófono. Y es que esta joven talento decidió
Acaba de estrenar su nuevo videoclip para la canción “Sailor Moon a medianoche”, junto a un equipo conformado por la productora Grieta Cine y el vestuario de Hanspohl. Javiera Amada es actriz, bailarina e instructora de pole dance y cantante que desde Valparaíso marca la diferencia a través de música y estilo naif pero con un contundente tema de fondo: el derecho a escoger las libertades sobre nuestros cuerpos. Con algo que se relaciona con su propia experiencia personal como trasfondo, nos cuenta más sobre su carrera y lo que podriamos ver en un futuro.
¿Qué pasa cuando juntamos influencias estilísticas de Queen, ABBA, David Bowie y Elton John? ¡El resultado jamás podría ser malo! Todo lo contrario, un mix increíble que tiene todas las de ganar. Y así fue: el grupo italiano Måneskin acaba de triunfar en la reciente edición del Festival de Eurovisión, transformándose inmediatamente en un fenómeno viral en TikTok, ¿la razón? El magnetismo de su vocalista, Damiano David, un ecléctico y talentoso artista de solo 22 años que nos hace soñar con el glorioso regreso del glam.
@retrogaleria
Porque en VisteLaCalle siempre apoyamos los emprendimientos locales, esta vez les traemos datos específicos para los amantes de la música: rock, pop, para el día de la mamá o el papá, simplemente para regalar o adquirir -y de paso, apoyando a pymes chilenas-, quisimos recopilar cinco ideas de regalos de la mano de distintos objetos y sus cuentas de Instagram.
En 2019 conocimos a la chilena Dulce y Agraz, quien nos sorprendió por el cuidadoso trabajo estético de sus producciones y looks, y también por la pasión que pone a cada una de sus canciones. Este 2021 extremó la pasión en una nueva etapa cargada a la tradición romántica y la performance. Pero no solo eso, también nos sorprendió con
Primero hay un pasillo con pantallas a ambos lados. En cada una de ellas, imágenes de Amy Winehouse en concierto, en la calle, en la vida. De fondo, suena Back to Black y al final del corredor, una foto de ella, icónica, enfundada en alguno de sus trajes donde mezclaba los 60’, con algo de chica rebelde del bajo Londres y que nos dejó el 23 de julio de 2011. Se trata de la exposición del Museo de la Moda, que abre sus puertas este viernes 12 de marzo, y que se titula Amy: Beyond Black.
Si bien Esteza es un nombre que cada vez escuchamos más a menudo en la industria musical nacional debido a su música y propuesta audiovisual, hoy nos trae de la mano de Puppe, marca de diseño independiente viñamarina, un Fashion film que marcará un precedente, tanto en el mundo de la moda como en el musical chileno. Este “Music Fashion
Voces agudas, hits disco para llenar Studio 54 y estilos ad hoc con los atrevidos ’70. El trío de hermanos Gibb -nacidos en Inglaterra pero asentados en Australia-, se convirtieron en todo un suceso, si no uno de los más grandes de todos los tiempos, cuando lanzaron la banda sonora de ese clásico llamado Fiebre de Sábado por la Noche (1977). Maurice, Barry y Robin conformaron el grupo Bee Gees, uno que reinventó en un punto lo que significaba el pop, a punta de experimentos con voces y altos, grabaciones y ritmos inspirados en el R&B. Su éxito fue tal que los encasilló de manera definitiva y eso es lo que muestra el documental recién estrenado de HBO “How can you mend a broken heart”, el que cuenta además con la participación de fanáticos actuales el ritmo: Mark Ronson, Justin Timberlake, Chris Martin, Noel Gallagher y Nick Jonas, entre otros.
Con 23 años, DrefQuila es una de las figuras del trap chileno más reconocidas y queridas por el público. Y como muchos exponentes de la música urbana, su carrera no solo está marcada por hits tras hits, sino también por el vestuario y el estilo. Como muy pocos, posee conocimiento sobre el tema y una opinión certera. Y es que observa todo lo que pasa en los fashion shows de las grandes firmas, lee sobre tendencias, y está consciente de las problemáticas que acarrea la industria de la moda en la actualidad. Es esa pasión la que plasma en su marca Bees and Honey (BAH), y en las letras de sus canciones, como “Me entiendes”, donde afirma sin titubeos “Ya tengo de todo lo que había soñado algún día en el clóset tener”.
Con la intención de terminar el año con una sonrisa, Mr. Lunas, banda compuesta por los músicos y matrimonio: Aliice y Benjamin Lechuga, grabaron el cover de la popular canción navideña de Mariah Carey All I want for Christmas is you.
Recién graduada de Central Saint Martins, con su colección debut, ha podido vestir a Arca para la portada de la revista i-D en su cuarenta aniversario. Stephanie Uhart también tuvo una aparición en Another Magazine vistiendo a la modelo Aduk Atech y con ella hablamos sobre las diferencias de la moda en Latinoamérica y Londres, además sobre cómo fue la creación de esta colección en medio de una pandemia.
Desde Beyoncé a Rihanna, distintos cantantes, modelos y raperos han lucido una joyería dental realizada por Dolly Cohen, una dentista parisina, que decidió incursionar en el mundo de los grills. El primer trabajo de la artista fue para su novio, poco a poco sus modelos comenzaron a gustar y creó una carrera en base a esto.
Kwon Ji-yong, conocido por su nombre artístico G-Dragon, es un rapero, cantautor, productor, empresario y diseñador de moda surcoreano. En 2019 lanzó su primera colaboración con Nike, la cual recibió muchos elogios. Casi un año después se vuelve a unir a la firma para “Nike x G-DRAGON AF1 Para-noise”. Leer Más
Colaboración x Diana Dávila Ha llegado la hora de decir adiós a la era de “Thank u, next” para darle la bienvenida a “Positions”, sexto álbum de Ariana Grande que fue estrenado el pasado viernes 30 de octubre. En el videoclip de su primer sencillo, que liderará esta nueva época musical, Ari se convierte en “la presidenta de Estados Unidos” siguiendo
Bajo la música que nos inspira, este 01 de noviembre se dieron a conocer los primeros nominados a los premios Musa, los que buscan premiar a artistas locales y extranjeros de distintos estilos. Con una votación popular que estará activa hasta el 30 de noviembre en www.premiosmusa.cl, esta ceremonia se llevará a cabo el 04 de diciembre y ha sido organizada por Iberoamericana Radio Chile, bajo las radioemisoras Imagina, Concierto, Radioactiva, Rock & Pop, Futuro, ADN, FMDOS, Pudahuel, Corazón y Los 40.
La industria de la música, del arte, e incluso nosotros, la moda, hemos visto paralizada algunas funciones producto de la crisis sanitaria. Pese a esto, las ganas de seguir comunicando, transmitiendo o llegando a la gente, han sido más grandes que los problemas y, gracias a la capacidad creativa aún en medio de la crisis hemos podido entregar talento y
El 2020 ha sido para Dani (30) un año de consolidación personal y artística. No cabe duda que se encuentra en una etapa mucho más madura en su carrera y por qué no decirlo, en su mejor momento. Y eso se refleja también en su más reciente lanzamiento: “Ven Dímelo (Love is Love)” junto a Rebecca Black, su primera colaboración internacional y el segundo single de su tercer disco, que saldrá a la luz a comienzos de 2021. Ride desclasifica para VLC los detalles de la era musical en la que está inmerso, sus influencias y referentes, la visibilización de temáticas LGBTIQ+ en sus letras, y por supuesto, su pasión por la moda: “al fin me siento conforme con lo que soy, con lo que muestro, con lo que canto y con lo que digo”, confiesa.
Vans, la marca original de deportes de acción e ícono mundial de la autoexpresión creativa, tiene el orgullo de lanzar por primera vez la competencia Vans Musicians Wanted a nivel mundial, desde su creación en 2015. El Musicians Wanted de Vans es el programa de música global de la marca que tiene como objetivo ofrecer una plataforma para los
La ex participante de The Voice Chile, Aliice, lleva dos años viviendo en Estados Unidos y ha logrado varias metas, recientemente se convirtió en parte de la banda sonora de la nueva serie de Netflix “100 días para enamorarnos” con todo el catálogo musical de su proyecto solista y de su banda Mr. Lunas, junto a su marido, el reconocido guitarrista chileno Benjamin Lechuga.
El nuevo video “911” de Lady Gaga es parte de su álbum Chromatica, en el observamos a la cantante despertar en un desierto antes de ingresar a un pequeño pueblo donde comienzan a ocurrir cosas alucinantes. Es casi un pequeño cortometraje que va comentando una historia, pero además de la trama, podemos ver a Gaga lucir increíbles propuestas de maquillaje.
La cuarentena ha cambiado los planes de varios artistas, y mientras algunos han decidido ocupar este tiempo para tomar un descanso, otros han preferido preparar nuevo material para sorprender a sus fanáticos, y ese es el caso de Duran, el último ganador del programa Rojo que acaba de lanzar su primer single llamado “Ay Mama”. La canción se mueve en los códigos de la música urbana y el reggaetón, y viene a posicionar al cantante de 21 años como el nuevo rostro de la escena musical nacional. Sobre el proceso creativo, el intérprete afirma con entusiasmo que: “¡fue de pana! Me sentí más que cómodo en el estudio, era la primera vez que trabajaba con Vladi Cachai (@dimelocachai) y su brother DW @dedobleveofficial). Todo se fue dando con mucha naturalidad”.
Justo la pillamos en pleno lanzamiento y promoción del libro “Amigas de lo Ajeno“, todo por supuesto realizado virtualmente. Porque en plena cuarentena, se hace más importante que nunca conocer a quienes siguen mostrando su trabajo y además lo hacen con estilo; Javiera Tapia tiene mucho de eso. Visualmente romántica y también apasionada por la música en todas sus aristas, Javiera lleva harto tiempo trabajando como periodista musical en sitios como POTQ además de crear Es mi Fiesta, impulsada por reunir relatos y experiencias en torno al feminismo en todas sus formas.
Marie Monti nos sorprendió en 2019 luciendo un mini dress y unas botas Balenciaga que no pasaron desapercibidas en la alfombra roja de los Grammy Latino; y este 3 de julio lo volvió a hacer, pero esta vez con su estilo musical, y específicamente con el estreno de su primer sencillo “Me Duele”, producido por el duo Ten Towns, Alvaro
El trap tiene su cuota de glamour con C. Tangana (29), el cantante español apodado como “El madrileño”, quien conquista no solo con las sinceras letras de sus canciones sino también, con un particular estilo a la hora de vestir. Apareció en la escena musical por primera vez en 2006 -bajo el nombre de Crema-, y su evolución musical también incluyó outfits que tienen elementos de lujo, combinado con lo deportivo, urbano, latino, caribeño y algo de gánster (tal vez por eso se define en su IG como “personaje cinematográfico”).
Jordan (Pamela Rooke) fue una de las trabajadoras de la tienda Sex de Vivienne Westwood; Siouxsie llevaba dos años como líder de Siouxsie and The Banshees; Toyah Wilcox se convertiría después en un icono musical new wave y aparecería en Quadrophenia (1979). Éstas son algunas de las historias de los protagonistas de Jubilee (1978), una película de culto que mezcla anarquía y tradición bajo la irreverente mirada de Derek Jarman. Hacer una película punk para él significó reclutar a algunos de los símbolos del movimiento más realistas, así que en Jubilee vemos además a Adam Ant, Jayne County -uno de los primeros artistas trans de la música-, Nell Campbell, quien interpretó a Columbia en otra cinta de culto, The Rocky Horror Picture Show (1976).
La moda y la música se han complementado durante mucho tiempo; desde los vestuarios de los cantantes a la hora de un show, la inspiración de los diseñadores para sus colecciones, o la aparición de modelos en videos musicales. En los noventas las grandes figuras del rock las querían como protagonistas de sus videoclip desde Michael Jackson a George Michael, acá los dejamos con algunos de los videos más representativos.
Aunque los artistas nunca abandonen realmente la escena, existen momentos que parece en los que retornan nuevamente después de un largo tiempo; eso ha pasado con Fiona Apple estos meses. Hace unos días sorprendió con un nuevo disco que ha sido alabado por distintas generaciones y con ello, solo falta recordar cómo fue la génesis de una de las cantantes más famosas de los ’90.
Absolutamente nada impidió que Greeicy presentara su nuevo sencillo (e incluso con video). Y es que durante este confinamiento lanzó, y desde su casa, ‘Los Besos’, un tema romántico, alegre y fresco, cuyo recibimiento del público confirma que la cantante colombiana es una de las artistas de pop-urbano más importantes del momento. El tema producido en colaboración con Gotex y
Conocimos a esta banda chilena hace un tiempo, cuando nos presentaban su proyecto llenos de energía y fuerzas. Ahora en un periodo distinto, donde las reflexiones y el encierro llevan a cualquiera a pensar lo peor, Alodia sigue cultivando ese entusiasmo y se preparó para lanzar una nueva canción llamada Esas Mañanas, que salió el 17 de abril y que pueden encontrar en todas las plataformas. Con ellos también quisimos hablar para saber qué significa mantenerse creativos en este periodo. Leer Más
¿Sabías que en 1956, Levi Strauss popularizó los jeans negros gracias a una colaboración junto a Elvis Presley? ¿O que la vanguardia de los diseñadores japoneses fue antecedida por Kansai Yamamoto en su labor vistiendo a David Bowie? Muchos hitos han unido fuertemente a la moda y la música y todo se traslada a la imagen del artista. Complemento, expresión
Justo en marzo, lanzó su primer disco y sus primeras canciones y videos. La vimos como una fuerte activista en contra de los estereotipos sociales, del abuso al que estamos expuestas desde temprana edad y muchas cosas más, pero como la mayoría de las personas, ha tenido que transformar su rutina y su lanzamiento en una cuarentena ante la emergencia sanitaria que vivimos. Pero desde su hogar, Luni de Luni & The Lovers nos cuenta más sobre su carrera que va en paralelo con el stand up comedy y otras cosas más.
A los 11 años pensó en su futuro y así se dio cuenta que quería ser cantante. Ha estudiado por cuenta propia y creado melodías por más de diez años, bajo el único nombre con el que quiere ser identificade: Rucitama (“Es el nombre con el que vivo mi vida, hasta mi familia tiene instrucción de utilizar ese nombre y lo respeta“). Lo cierto es que la originalidad y una estética marcada por los tatuajes es lo que vemos en sus presentaciones, donde se vale de una guitarra, su voz y pequeñas grabaciones para acomodar la atmósfera que sin lugar a dudas salta desde la melancolía hasta la contingencia.
Ashton Casey tiene 24 años y gracias a TikTok se convirtió el año pasado en un nuevo fenómeno de las redes sociales. Con el nombre de Ashnikko, la rapera le dio nuevos aires al pop alternativo con su estilo, el cual mantiene inspiración en el animé y ha creado su propio personaje, que a nadie deja indiferente.
Cuando Daddy Yankee irrumpió en la escena musical, lo hizo con una propuesta estética heredada de los raperos y breakdancers de los ’90. Dieciséis años después del lanzamiento de “La Gasolina”, el reggaetón ha modificado el contenido de sus letras, el sonido y por supuesto, el vestuario. Conversamos sobre este tema con Duran, el actual ganador de Rojo, quien se ha inspirado en varios exponentes del género para crear su look y encontrar su propia identidad.
Ya lo habíamos visto en pleno fashion week en París: de pronto, la cantante Celine Dion se convertía en icono de estilo. También repitió su presencia inimitable llena de diseñadores y actitud en los front rows, pero la canadiense ha sido capaz de hacer algo aun más allá; aunque no asistió a París para ver los desfiles femeninos esta temporada, si ha convertido las calles neoyorquinas en verdaderas pasarelas llevando elegantes e impensados atuendos.
¿Qué puede hacer un diseñador cuando debe seguir ideando propuestas luego de mostrar una colección junto a Christian Lacroix? Para Dries Van Noten, uno de los más destacados creativos de la moda, significó mostrar su ADN mezclado con un toque más atrevido, que muchas veces rayó en lo gótico con elegancia e incluso un toque del estilo Serge Lutens en Dior.
Colaboración por Francisco Bahamondes
La artista Lady Gaga regresó a la música con Stupid Love, sencillo con el que abre una nueva era en la que se presenta con una diversidad de mensajes. Tras un 2019 lleno de apariciones en el ojo público -como en la MET Gala hasta la noche de los Oscars-, este año la cantante y actriz estadounidense regresó no solo con sus raíces musicales tecno pop sino que reapareció con una estética visual de vanguardia, la misma por la que se le reconoce.
Para quienes son asiduos a ver el Festival de San Remo, seguro ya han identificado a varios artistas que han nacido bajo el alero siempre cambiante de este clásico italiano. Uno de ellos es el cantante Achille Lauro, quien ha participado en dos versiones donde dejó en claro por dónde iba su estilo: Alessandro Michele y Gucci lo vistieron, mientras sus performance ha tenido mucha teatralidad y atrevimiento.
En los años ’70-’80, Fiorucci era una de las tiendas más vibrantes y alternativas en Nueva York. Allí vimos a Keith Haring pintando murales y a Maripol organizando desfiles, pero otro personaje que silenciosamente se transformó en todo un icono también aparecía como parte del staff, en contacto directo con los clientes: Joey Arias. Este fabuloso personaje no solo era parte del “jet set” underground de aquellos años, sino también fue uno de los que acompañó a Bowie en su icónica presentación en SNL junto a Klaus Nomi en 1979.
En 2013 mostró su colección como graduado de Central Saint Martins y en 2014 se integró a Fashion East, el colectivo de diseñadores que permite a los talentos emergentes mostrar sus colecciones en LFW. Ed Marler ya llamaba la atención por ese entonces, con sus toques barrocos y su teatralidad que se extendía incluso a su estilo personal, algo que tomó de su icono John Galliano, “quien siempre sorprendía con una atuendo al final de la pasarela”, le diría i-D. Luego de un tiempo, Marler llegó a consolidar su sello gracias al estilo de la cantante FKA twigs, a quien hemos visto llevar con propiedad sus prendas.
La temporada de premiaciones y estrenos de series es una oportunidad única para posicionar a ciertas estrellas en las portadas de las revistas más reconocidas de la moda. Así llegamos a ver a Florence Pugh de Mujercitas en Vogue y Zoe Kravitz en tras publicaciones, la misma actriz que estrena la versión en serie de High Fidelity, el libro de Nick Hornby que se transformó en clásico del cine en 2001.
Lleva en su nombre un homenaje a uno de los raperos más respetados de todos los tiempos y en su cuerpo, un estilo que juega con el country bajo el milenio del no gender. Lil Nas X ha jugado con el éxito en torno a una de las canciones más populares de los últimos meses, Old Town Road, pero su lucha va más allá de hits: ha posicionado un nuevo estilo que le da otro lugar al mundo queer, en un tradicional mundo lleno de vaqueros y sombreros.
2010 fue el año en que la electrónica y el reggaetón irrumpieron fuerte en la escena, además de grandes colaboraciones y artistas. En los últimos diez años se dio el nacimiento de las plataformas de streaming y el modelo de la música que conservamos el día de hoy. Para conmemorar estos diez años musicales, hicimos una lista de las 20 canciones que cumplen 10 años en 2020 y que marcaron la industria.
Es uno de los talentos emergentes que seguro deslumbrará en este año. Desde 2016, Quiet Luke ha estado persiguiendo su sueño musical y en diciembre pasado lo cumplió al lanzar su primer disco, 21st Century Blue. Inspirado en el arte y Blade Runner 2049 de Denis Villeneuve, este artista norteamericano está listo para hacerse escuchar en todo el mundo.
Ser una de las cantautora más popular del último tiempo le ha brindado a Beyoncé mejorar constantemente, lo pudimos observar en la entrega del documental de Netflix: Homecoming. Ahí la estrella muestra la aclamada presentación en Coachella a través de una mirada íntima y emotiva, que permite descubrir el recorrido desde la concepción creativa hasta el nacimiento del movimiento cultural. Inclusive muestra cómo su cuerpo ha cambiado desde el nacimiento de sus gemelos; y la alegría que sintió cuando uno de sus bodysuits le volvió a entrar.
Como una antesala de los Grammys, los músicos se reúnen en la fiesta anual “Pre-Grammys Party” organizada por Clive Davis, un productor musical y fundador de la compañía Artista Records, además es miembro del Salón de la Fama del Rock. La gala previa honró a Sean “Diddy” Combs y muchas celebridades fueron partícipes de la noche, como Beyoncé y Jay-Z, Cardi B y Offset, Dua Lipa, Lana del Rey, Janet Jackson, Naomi Campbell y más.
Llegó la noche de la música y sus artistas favoritos del 2019: ahí vimos a Rosalía vestida de Alexander Wang, a Lizzo y Lil Nas X en Versace, a Orville Peck en Dior y otros como Billie Eilish en Gucci. Los diseñadores no se hicieron esperar en los premios Grammys 2020 pero como siempre, recopilamos aquellos estilos que más llamaron la atención, los que con un poco más de color y originalidad llegaron a irrumpir en la alfombra roja.
De jugador de fútbol promesa en Sudáfrica a fotógrafo de Patti Smith en la Nueva York de los ’70. La vida de Norman Seeff ha ido por distintos caminos hasta encontrar el que mejor le acomodó. Y así ha llegado a conocer a tantos rostros famosos, a quienes retrata con su inigualable blanco y negro pero además, con un lado mucho más cercano que otros artistas.
Desde hace un tiempo, Monument se ha posicionado como una revista online y un podcast que contiene los mejores datos del underground de la música electrónica. Con base en Noruega, el proyecto ahora incursionó en la moda con una línea de ropa, confeccionada en conjunto con la marca local 8392.
Con una propuesta pop-urbana, una estética muy cuidada y con la convicción de que a través de las letras, melodías y vestuario logrará compartir y expresar sus experiencias más profundas con el mundo, la cantante JOSE (@josefinacister) presentó el primer sencillo de su carrera bajo Sony Music y el alero de Bizarro Contenidos, ¿Quién te entiende? “El tema se basa
Hollywood sigue mostrando a través de sus películas algunas de las más fascinantes figuras y sus vidas. Y si hablamos de la actriz Lucy Boynton, interpretar a Mary, la inseparable ex pareja de Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody no bastó: según Variety y otras publicaciones, Lucy se transformará nada menos que en la legendaria Marianne Faithfull.
La carrera del fotógrafo Diego Uchitel comenzó de manera curiosa: mientras su papá trabajaba en un hospital como , él tomaba retratos de sus pacientes, logrando perfeccionar su estilo. Estudió en Los Ángeles y se sumergió en un mundo lleno de rostros famosos: desde Sofia Coppola, pasando por Tarantino hasta llegar a Coco Rocha, el cine y la moda han contado con sus retratos.
La moda es un terreno donde celebridades del espectáculo y las redes sociales se atreven a experimentar con diversos estilismos. Durante 2019, los hombres dieron un paso más allá y quebraron varios esquemas, sorprendiendo con propuestas eclécticas, osadas y despampanantes. Estos son algunos de los looks más destacados del año.
Muchísimos actores, músicos, directores de cine y leyendas nos dejaron en estos 10 años desde el 2010. Nombres que marcaron nuestra infancia o adolescencia, que nos acompañaron en la gran pantalla o en la radio, y entre ellos muchos que fueron pioneros de alguna manera, que se atrevieron a ir más allá y fueron rebeldes en una época donde todas las reglas eran aun más estrictas. Aquí recopilamos algunos de los iconos más importantes que se han ido en estos 10 años.
Cuando revisamos la historia del punk, los años ’70 fueron claves para su expansión tanto en Londres como en Nueva York y por supuesto, otros rincones en distinta medida. Los grupos ya los conocemos, pero hay una figura clave que formó parte de la primera banda femenina del estilo y que nació nada menos que en España: Paloma Romero, más conocida como Palmolive, formó The Slits en plena capital británica en 1976, luego de conocer a otras integrantes en un concierto de Patti Smith.
La nueva presentación de la ópera que ha dado la vuelta al mundo, es todo un hito para el feminismo: es la primera comisionada a una mujer compositora en los más de 150 años del Vienna State Opera; está basada en el libro de Virginia Wolf, Orlando; cuenta con el libreto de Catherine Filloux y la compositora Olga Neuwirth; por si fuera poco, la mujer más irreverente de la moda, Rei Kawakubo, está a cargo del vestuario.
Hacia fines de los años ’80 y especialmente en plena década de los ’90, Roxette se consolidó como una dupla musical pop que sonaba fuerte en nuestro país. Pero no solo las contagiosas melodías de Per Gessle y Marie Fredriksson fueron fundamentales para su fama: el estilo de ambos también se transformó en todo un fenómeno con chaquetas de cuero, cabello corto y alborotado, rock and roll para un nuevo milenio. Los intérpretes de It must have been love, el tema central de ese clásico llamado Pretty Woman (1990), sabían cómo conquistar a la generación juvenil y Fredriksson se transformó en un icono de estilo. A días de su muerte luego de una larga batalla contra el cáncer, recordamos cómo sus looks realmente forman parte de la nostalgía que aun hace resuena.
“La máscara existe como punto de discusión para las personas que quieran formar sus propias ideas”, señaló el cantante Orville Peck en una entrevista al New York Times. Lo cierto es que su música y especialmente estilo ha agarrado fuerza durante el último tiempo: a su enigmática personalidad -que lo ha llevado al front row de varios desfiles de moda-, se suma su irreverencia, la suma de un origen vaquero en la ciudad y además, su status como icono queer del 2019.
Cuando el estilo retro explotó a principios de la década del 2000, movido por los looks de Kate Moss y Sienna Miller, un nombre se repitió constantemente: el de Terry de Havilland. El diseñador de zapatos se convirtió en un aliado del estilo de los años ’70 y hoy es considerado un icono del rubro. Aunque falleció el 26 de noviembre pasado, su legado continúa llenando las preferencias de varios.
“Fue Andy (Warhol) el que me presentó a Grace. Cuando la vi, sentí que su cuerpo era el ideal para pintar. En verdad quería pintarlo, porque encarnaba al mismo tiempo lo más primitivo y lo mejor del pop”, diría el artista Keith Haring en “Autorized Biography” x Bob Gruen. Y así es como llegamos a conocer parte de lo que fue el inicio de uno de los hitos entre moda, música y arte, que tuvo a la cantante y al norteamericano junto a otro icono fotográfico inmortalizando un momento.
Por décadas ha sido la protagonista de las historias de culto del cine español, y también de la TV, música y moda. En los años ’80, él era el nuevo talento barroco que deslumbraba en París. Y se reúnen justamente gracias a Desigual, la marca español que nunca dejar de mostrar colores y bordados en sus colecciones. Exceptionnel designed by Mr. Christian Lacroix for Desigual es una colaboración que tiene a la actriz como rostro de su campaña, probándose todos los looks disponibles desde octubre a la venta.
Una nueva colección cápsula de la línea signature Converse x GOLF le FLEUR* fue anunciada recientemente. Las zapatillas creadas por Tyler, The Creator y la marca, llamada GOLF le FLEUR* Gianno, presentan nuevos modelos con un diseño completamente distinto a los ya conocidos.
Para quienes son artistas, mantener un estilo propio es especialmente importante para destacar ante el resto de los otros exponentes. Sin embargo, entre quienes cuentan con un estilista para remarcar esto, también hay excepciones; una de ellas es la cantante de R&B Erykah Badu. Desde que emergió en la escena en los años ’90, Badu ha sabido mezclar su gusto por la joyería, accesorios y túnicas con un verdadero homenaje a sus raíces africanas, llevando particulares estilos únicos que además se fusionan con el no gender dado su gusto por las prendas masculinas.
Desde que entró en escena, incomodó a la tradición llevando vestidos acompañados del pelo muy largo. David Bowie no necesita presentaciones, pero si podemos ponerlo como un claro ejemplo de rebeldía y protesta contra las normas establecidas, contra la sociedad que imperaba en los años ’60 y ’70, cuando decidió experimentar de manera muy atrevida con su look ganándose el odio de los padres y el amor de las nuevas generaciones que no se sentían cómodas con las definiciones binarias. Y en ese camino, la estilista Suzi Fussey tuvo un rol fundamental.
Estuvimos en el Dodger Stadium cubriendo el festival creado por Tyler The Creator; hasta este
punto ya sabemos cómo Drake fue abucheado, pero el festival fue mucho más. Tyler lanzó su
colección colaboración con Converse exclusivamente ahí, pudimos ver el show de Solange después que la misma cancelara en Coachella este año, Asap Rocky, Lil Uzi Vert, Jaden Smith,
y Kamashi Washington fueron algunos de las personas invitadas al escenario.
El artista rebelde del pop británico está de regreso más hogareño y carismático que nunca. Robbie (45) anunció hace unas semanas el lanzamiento de su primer disco navideño titulado “The Christmas Present”, una tendencia en la que numerosos cantantes incursionan cada año y que en esta oportunidad cautivó al intérprete de Rock DJ. La fecha escogida para la fiesta de presentación de este trabajo es el 16 de diciembre en Wembley Arena. ¿Alguna vez lo imaginamos cantándole a Santa Claus? Bueno, ahora es una realidad.
“Es muy lindo pero es muy triste que se siga cantando”, dijo Jorge González respecto al clásico de Los Prisioneros “El baile de los que sobran” que se ha tomado las marchas y manifestaciones como un himno espontáneo, creado en plena dictadura en Chile hace más de treinta años y que ahora regresa a acompañar el movimiento social que vivimos actualmente. Porque si algo se ha utilizado también dentro de cada protesta es la música, aquella que acompaña a distintas generaciones y que de alguna manera, se relaciona con el sentir colectivo. Y gracias a esa persistencia, ayer Los Prisioneros inauguraron el sitio web Planeta Prisionero, donde además de reunir material audiovisual, mantienen una sección donde publican mensajes que llegan de todos lados, muchos de los cuales se relacionan con la crisis.
Con 14 años conquistó los corazones de niños en todo el mundo. En muy poco tiempo, su imagen se masificó, su voz comenzó a hacerse conocida y el nombre Violetta, se transformó en su más fiel compañero. Esto hasta que, Martina (@tinistoessel), decidió dejar de ser la niña Disney y convertirse en una de las cantantes latinoamericanas con mayor proyección.
El blazer es de Bandera, la blusa la compré en Valparaíso, el pantalón no recuerdo, los zapatos en alguna feria y el bolso es Victoria’s Secret. Uso el perfume Té verde L’occitane, me gusta la música Rock e Indie, los diseños de Gucci y los diseñadores independientes. Soy Escritora.
Los lentes son Óptica Bahía, el vestido lo hice yo, la mochila es de la última vedette Maggie Lay, los zapatos los compré en Buenos Aires y las panties en el Mall Chino. Me gustan los diseños de Thierry Mugler de los 90´s y estoy escuchando música pop y electrónica. Soy Actriz y Drag Queen.
El sombrero, la polera, la falda, el chaleco y las sandalias las compré en la feria de Los Jubilados de San Pedro de Atacama. Escucho música méxicana y bandas tropicales porque me gusta la música alegre.
Avisos
