En 1973, una fiesta organizada por DJ Kool Herc en un bloque del Bronx en Nueva York sería la punta de lanza para uno de los géneros musicales y corrientes de estilo más importantes de la historia: el hip hop. Toda una cultura en torno a los scratch, DJs, MCs y más se ha forjado a través de la protesta y su estética, que por supuesto tiene representantes como el icónico Dapper Dan. Para celebrar los 50 años de su inicio, el museo FIT en la misma ciudad inauguró Fresh, Fly, and Fabulous: Fifty Years of Hip Hop Style, documentando algunos de los mejores momentos a través de las décadas.
Desde bling bling hasta los sneakers que desataron la locura de los sneakershead, pasando por el swag de un traje customizado y Gucci como parte de esa ola en los últimos años, la muestra rinde homenaje a sus protagonistas a través de la ropa que llevaban en los años ’80 y posteriormente. Marcas de prendas y accesorios como Kangol, las clásicas Jordan que ahora son de coleccionista y por supuesto los trajes de Dapper Dan, quien desde Harlem llegó a vestir a los exponentes más importantes de la música como Erik B. & Rakim, LL Cool J y Salt N’Peppa, entre otros.
Además de letras que hablaban de distintas realidades y brazos maestros como los de Grandmaster Flash o Spinderella, el hip hop ha unido dos mundos a través de su estilo: los sectores más segregados y el lujo que está reservado para la elite. Gracias a la logomania, el hip hop ha construido todo un hype en torno a drops, fits y mucho más, términos que se han ido acuñando hasta formar parte de lo urbano, más allá de la música. Y con ello recordamos a Public Enemy, Run DMC, NWA, A tribe called quest, Afrika Bambaata, The Furious Five y tantos que se erigieron desde fines de los ’70 como líderes en imagen y sonido.
La exhibición está abierta desde el 08 de febrero hasta el 23 de abril de 2023 en el FIT de Nueva York.
Fotos: FIT, Hypebeast, FootNews
