El Fashion Institute of Design and Merchandising FIDM present贸 su tradicional exhibici贸n sobre dise帽o de vestuario de los Oscars presentado por la Universidad de Arizona, que cont贸 con la participaci贸n de productoras tan famosas como A24, Warners Bros y Disney. En ella pudimos ver de cerca los looks de algunas de las pel铆culas m谩s populares, como una secci贸n dedicada solo a “Barbie” que inclu铆a los outfits que Ken y Margot Robbie usaron en el film, entre muchos otros.
Con el estreno de la nueva saga de Ryan Murphy, “Feud” -la que esta vez tiene a las Swans de Truman Capote como protagonistas-, conocer la vida de aquellas mujeres de alta sociedad nunca fue m谩s relevante. Si hablamos de la era de oro de la vanidad, el lujo, las fiestas y mucho m谩s, los a帽os ’60 y ’70 compiten codo a codo con los ’50 y su esplendor, donde comenzaron a emerger ciertas dinast铆as dedicadas al ocio. Una de las mujeres m谩s famosas de esta cofrad铆a del jet set internacional fue Nan Kempner, norteamericana que adem谩s de viajar por el mundo casi todos los d铆as, se convirti贸 en la mayor coleccionista de ropa de Yves Saint Laurent, por ejemplo, algo que le vali贸 su propia exhibici贸n en el MET en 2006.
Un chileno en una exhibici贸n francesa: Monasterio Couture en el CNCS de Moulins
Cabarets! se titula la nueva exhibici贸n del Centre national du costume et de la sc猫ne o CNCS de la ciudad francesa de Moulins, la que se extiende hasta abril de este a帽o. M谩s de 120 prendas dedicadas al escenario bohemio de Par铆s y Francia, incluyendo algunos usados por iconos como Zizi Jeanmaire o Dalida, se incluyen en grandes salones que rinden homenaje al glamour y colorido del cabaret. Y entre ellos vemos un look creado por un chileno: Manuel Monasterio, a trav茅s de su marca con base en Par铆s Monasterio Couture (@monasteriocouture), se mantiene con un look en rojo que fue llevado en el escenario por la artista Clara Brajtman (@clarabrajtman). “Fue impactante verme en la exhibici贸n porque hay prendas de Moulin Rouge y el cabaret simboliza a artistas y gente vanguardista, es s煤per pol铆tico”, nos cuenta Monasterio desde Par铆s.
Ala茂a/Gr猫s, una muestra parisina que dialoga con el pasado
Adem谩s de convertirse en uno de los dise帽adores m谩s ic贸nicos de la historia, el tunecino Azzedine Ala茂a fue un 谩vido coleccionista de Haute Couture desde los a帽os ’50 en adelante. Admirador de Adrian y varios otros dise帽adores pioneros, Ala茂a mantuvo en este hobby secreto -del que nadie sab铆a nada hasta que falleci贸 en 2017-, varios trajes de una mujer imprescindile en el arte del draping o de dibujar la silueta solo utilizando la tela sobre el cuerpo o maniqu铆: Madame Gr猫s. As铆 es como durante estos meses, la Fondation Azzedine Ala茂a de Par铆s abre sus puertas a la exhibici贸n Ala茂a/Gr猫s: Beyond Fashion, la que dialoga con el pasado y busca sus influencias en las colecciones del couturier. Visitamos esta muestra y les dejamos algunas im谩genes.
Collares, prendedores y aros de cocodrilos. Serpientes de oro con esmeraldas, rub铆es y piedras preciosas que alguna vez se posaron en el cuello, orejas y cuerpo de la estrella de la 茅poca dorada del cine mexicano, Mar铆a F茅liz, regresaron a la capital mexicana en una concurrida exposici贸n de Cartier en el museo Jumex, en el barrio de Polanco.
“Fresh, Fly, and Fabulous: Fifty Years of Hip Hop Style” en el museo FIT
En 1973, una fiesta organizada por DJ Kool Herc en un bloque del Bronx en Nueva York ser铆a la punta de lanza para uno de los g茅neros musicales y corrientes de estilo m谩s importantes de la historia: el hip hop. Toda una cultura en torno a los scratch, DJs, MCs y m谩s se ha forjado a trav茅s de la protesta y su est茅tica, que por supuesto tiene representantes como el ic贸nico Dapper Dan. Para celebrar los 50 a帽os de su inicio, el museo FIT en la misma ciudad inaugur贸 Fresh, Fly, and Fabulous: Fifty Years of Hip Hop Style, documentando algunos de los mejores momentos a trav茅s de las d茅cadas.
Visitando la exhibici贸n de McQueen en NGV: La experiencia de una lectora en Melbourne
Por Valentina Leni desde Australia (@valeleni_). Fotos propias.
La exhibici贸n de Alexander Mcqueen en NGV (National Gallery of Victoria), presenta como retrospectiva su trabajo en el dise帽o desde principios de los a帽os 2000 hasta su muerte. El recorrido comienza con la pasarela que fue lanzada de manera p贸stuma, y tal vez la de mayor impacto ya que refleja el momento personal por el cual 茅l pasaba, lleno de cuestionamientos, tristeza y oscuridad y en el cual justamente su fuente de inspiraci贸n fueron los demonios y entes mitol贸gicos retratados en la era m谩s g贸tica del arte.
La exhibici贸n de Billy Idol en el Museo de la Moda
El 14 de diciembre partimos invitados a la inauguraci贸n para prensa de la nueva exhibici贸n del Museo de la Moda, ‘Billy Idol: Fashion for Fantasy’, la que contiene el vestuario personal e hist贸rico del cantante brit谩nico. Como parte important铆sima de los inicios del post punk, los club kids y mucho m谩s, Idol forma parte de la cultura pop y as铆 lo vimos en el museo, que lo recibi贸 en una ocasi贸n especial cuando visit贸 Chile y se acerc贸 a Jorge Yarur, creador de la valiosa instituci贸n, para revisar la expo. Aqu铆 les dejamos algunos registros de este lugar que pueden visitar hasta febrero del 2023 y que ya est谩 abierto al p煤blico y donde vemos prendas de Jean Paul Gaultier, Vivienne Westwood, Issey Miyake, Yoshi Yamamoto y mucho m谩s.
VLC Viajes: Ala茂a avant Ala茂a, la exhibici贸n sobre el dise帽ador en Par铆s
Quienes triunfan en el mundo de la moda han mantenido una f贸rmula que parece concretar una carrera activa: estudiar en una prestigiosa universidad internacional, hacer pasant铆as con creativos respetados y comenzar como dise帽ador de accesorios o mano derecho de alg煤n gran nombre en una casa de moda. Sin embargo, hay varias historias que tienen como protagonista a rebeldes dise帽adores, que triunfaron bajo sus propios t茅rminos. Y Azzedine Ala茂a es definitivamente el m谩s grande de ellos. La Fondation Ala茂a en Par铆s mantiene hasta el 2023 la exhibici贸n “Ala茂a avant Ala茂a”, la que nos muestra c贸mo fue el camino del tunecino antes de explotar como icono.
VLC Viajes: Los looks famosos que vimos en la exhibici贸n ‘Fashioning Masculinities’ en el V&A de Londres
Es una de las exhibiciones del momento en el mundo de la moda y c贸mo no si adem谩s de incorporar historia tambi茅n tiene atuendos famosos. ‘Fashioning Masculinities” del Victoria & Albert de Londres es todo lo que esper谩bamos y m谩s; aunque nuestra reflexi贸n aparecer谩 pronto, ac谩 podemos revisar qu茅 atuendos y looks corresponden a hitos de la m煤sica, pasarelas o cine, incluyendo alfombras rojas, a lo largo del recorrido.
Gracias al trabajo de Daniel Roseberry y su resurrecci贸n surrealista, la casa de Elsa Schiaparelli ha podido ser redescubierta por muchos asiduos a la moda. M谩s all谩 de desfiles y parafernalia, la dise帽adora italiana supo encontrar un nicho 煤nico y especial uniendo moda y arte, atrevi茅ndose a jugar con el serio concepto que se estableci贸 hacia fines del siglo XIX y proponer a lo largo de tres d茅cadas, una mirada divertida y colaborativa sobre el vestuario. Y eso es lo que precisamente podemos encontrar en la exhibici贸n Shocking! Les Mondes Surr茅alistes d’Elsa Schiaparelli en Par铆s, la que estar谩 disponible hasta enero de 2023 en el famoso Mus茅e des Arts D茅coratifs.
Dior + Balenciaga, una nueva exhibici贸n que une a dos iconos
Uno fue el revolucionario absoluto de todos los dise帽adores; el otro, el revolucionario de la silueta femenina de los a帽os ’40. Gracias a una nueva exhibici贸n del FIT en Nueva York, el espa帽ol Crist贸bal Balenciaga y el franc茅s Christian Dior pueden convivir a trav茅s de su trabajo, creando una narrativa y un di谩logo a trav茅s de sus siluetas y similitudes bajo “Dior + Balenciaga”, la cual est谩 abierta desde junio en la instituci贸n.
Reci茅n el a帽o pasado y tras m谩s de una d茅cada de planificaci贸n, abri贸 el Academy Museum en Los 脕ngeles. Ubicado en Wilshire Boulevard, el Museo se compone de cuatro pisos donde podemos ver la historia del cine, desde el origen de los registros cinematogr谩ficos hasta una galer铆a con la entrega de premios m谩s ic贸nicos que ha otorgado la Academia. Por supuesto que el vestuario y la caracterizaci贸n de personajes tienen un lugar privilegiado en la muestra abierta al p煤blico y as铆 lo vi贸 nuestro colaborador @elnicodurante, quien visit贸 el espacio y nos envi贸 estas postales.
Sylvester Stallone sigue tan vigente como hace 45 a帽os, cuando se estren贸 la recordada pel铆cula Rocky, escrita y protagonizada por 茅l. Con el paso del tiempo y una larga trayectoria a sus espaldas, Stallone ha coleccionado un sinf铆n de art铆culos y prendas de sus m谩s ic贸nicas pel铆culas, los que desde este viernes se pueden ver en Chile, en una exhibici贸n exclusiva que llega por primera vez a Am茅rica Latina, de la mano del Museo de la Moda.聽
Visitamos la nueva exhibici贸n del Costume Institute en el MET de Nueva York x Andrea Mart铆nez Maugard
Cada a帽o, la gala es lo m谩s esperado para ver trajes y creaciones dram谩ticas, confeccionadas acorde a la tem谩tica que rige el periodo. Pero es la exhibici贸n el plato fuerte real del Metropolitan Museum of Art (MET), el cual a trav茅s de su Costume Institute nos muestra el pasado y el presente para mirar hacia el futuro en t茅rminos de moda. Este a帽o, la gala y la exhibici贸n aparecieron en septiembre debido a la pandemia que afecta el mundo desde el 2020, pero eso signific贸 que pudimos apreciarla en vivo y repasar lo que significa la moda norteamericana en su esplendor. “In America: A lexicon in fashion” es el nombre que lleva este espacio donde nos sorprende estilos muy similares a otros de la actualidad.
Luego delo que signific贸 para el mundo de la cultura la llegada de la pandemia y adem谩s las sucesivas cuarentenas alrededor del mundo, cines, teatros y museos tuvieron que cerrar y eso signific贸 que la exhibici贸n 2020 del Costume Institute en Nueva York, nunca llegara a abrirse al p煤blico. About Time se llam贸 la muestra que re煤ne paralelos del vestuario entre dise帽adores modernos y estilos de siglos pasados, todos acomodados en los salones del MET que al fin estrenar谩n esta exhibici贸n, a contar de fines de octubre.
Moda, arte y m煤sica, son las categor铆as que hoy en d铆a resumen los contenidos de VisteLaCalle. Y as铆, con el fin de seguir difundiendo el arte, y por sobre todo, apoyar y ser una ayuda para quienes buscan panoramas virtuales, les dejamos estos 6 museos que pueden explorar desde la comodidad de su casa. En nuestras stories dejaremos el link
Experiencias de Moda: Jessica Meza, Curador de Vestuario
驴C贸mo se puede llegar a trabajar seleccionando vestuario lleno de historia para exhibir en alg煤n museo? Pues la chilena Jessica Meza es una de las pocas personas que cuenta con gran experiencia y especializaci贸n en este oficio: gracias a que ha vivido en Par铆s gran parte de su vida, ha podido acceder a informaci贸n y encantarse con este mundo, llegando a transformarse. entre otras cosas, en una experta en Curator铆a en el Museo de la Moda en Chile.