Las oportunidades internacionales para diseñadores latinos no son tan comunes como quisiéramos pero cuando existen, nos llenan de orgullo. En febrero pasado, el calendario de Milano Fashion Week dió cabida. la presentación de un diseñador peruano que deslumbró a todos con su colección basada en tejidos de alpaca e inspirada en haylarsh, baile típico de su país: Jorge Luis Salinas (@jorgeluissalinasdesigner). A la presentación acudieron nada menos que Nina García, Directora de la revista Elle y la icónica Anna Dello Russo, quienes dieron su sello de aprobación para el diseñador.
La nueva edición de la Semana de la Moda de París ha desvelado su calendario tentativo, organizado por la Federación de la Alta Costura y la Moda (FHCM) y se llevará a cabo desde el 25 de septiembre hasta el 3 de octubre. Cabe destacar los regresos oficiales al programa de Carven, Maison Margiela y Mugler, quienes está dispuestos a romper con las convenciones al abandonar el formato tradicional y explorar nuevas formas de presentación en el escenario de la París Fashion Week.
Helmstedt
Del 7 al 11 de agosto reciente, hemos sido testigos de lo que fue el Copenhagen Fashion Week Primavera Verano 2024. Durante esos días, se vió una pasarela llena de imaginación y un urbano que ha impulsado como una tendencia en ascenso, pero además llena de nuevos talentos, algo que se erige como uno de los pilares fundamentales de esta Semana de la Moda.
El New York Fashion Week Primavera-Verano 2024 ya tiene sus fechas reveladas gracias al Council of Fashion Designers of America, en colaboración con IMG. Los emocionantes desfiles se llevarán a cabo desde el miércoles 8 hasta el 13 de septiembre. En esta edición, veremos el regreso de una Semana de la Moda de Nueva York mayormente presencial, tras dos temporadas en las que predominaron las presentaciones digitales debido a la pandemia.
Por María José Parada (@mariajoseparadaz)
Bajo los conceptos de creatividad, libertad e inclusión se desarrolló del 10 al 13 de julio la Semana de la Moda de Berlín Primavera Verano 2023. Por primera vez, los desfiles se celebraron en el marco de una colaboración oficial en las instalaciones de los Museos Nacionales de Berlín, poniendo un especial hincapié entre arquitectura, arte y moda.
En 2013, Suzy Menkes causó revuelo señalanado que la moda estaba llena de pavos reales que buscaban validación por parte de los fotógrafos de street style afuera de los desfiles (Circus of Fashion en NYT Style, feb 2013). Sin dudas, estaría orgullosa del protagonista de este artículo: Tommy Cash. Rapero, artista conceptual según su propia biografía, nacido en Estonia hace 31 años. Tommy es uno más de los invitados asiduos a diferentes fashion weeks, lugar donde no decepciona: nos ha mostrado un look de almohada al cuello, otro donde su cabeza es centro de mesa y su propio cuerpo desnudo cubierto por su cabello atendiendo el show de Rick Owens 2022.
Los diseñadores que debutaron esta temporada como Directores Creativos
Harris Reed en Harper’s Bazaar.
El largo juego de la moda tiene a varios de sus protagonistas apareciendo ligados a distintas casas. Para esta temporada F/W 2023, vimos particularmente debutar a varios nombres nuevos sobre la pasarela, ya sea en Londres o París. Aquí revisamos esos debuts y cómo ha sido el recibimiento hasta el momento.
El debut de KidSuper en París fue con todo: Louis Vuitton reclutó a la marca de Brooklyn liderada por Colm Dillane para colaborar en su colección F/W 2023. La tarea sobrepasó cualquier expectativa; no solo mostró un homenaje a la niñez más colorida sino también lo hizo con Rosalía cantando de fondo, incorporando incluso una playlist multicultural que todos alabaron. Además, la firma debutó con su propia colección en el calendario parisino, montando uno de los shows más originales de todos los tiempos y llevando a Tyra Banks de vuelta a modelar a la capital desde 1993.
Los famosos mules de rana que JW Anderson viralizó antes de Milano Fashion Week
Foto obtenida del Instagram de Jonathan Anderson (@jonathan.anderson)
Por Iker Donoso (@ikerdonosoe)
La fashion week ha dado mucho que hablar, desde la sobriedad de la colección de Gucci hasta los top-almohadas de Prada. Pero nada se ha viralizado más que estos mules confeccionados por el diseñador britanico Jonathan Anderson (IG: @jw_anderson), que simulan el rostro de una rana. En la pasarela de su colección Fall Winter 2023 se le vió en varios colores más, como azul o amarillo. La primera imagen publicada se viralizó de manera instantánea, acumulando casi 20 mil likes. Y guardan una historia que los conecta directamente con la Familia Real británica.
Erikó Menswear y su presencia en el último NYFW
Conocemos la marca gracias a su presencia en Latinoamérica y ahora también podemos decir que en otros lugares del continente. Erikó Menswear, la marca del diseñador colombiano David Alfonso, llegó con su colección More is More a la versión S/S 2023 de NYFW, ocasión en la que exploró “la complejidad, el contraste y lo distópico, mediante estampados geométricos, botánicos y en versión collage”, según nos cuenta. Y la nota de base para su show del 11 de septiembre pasado es como siempre, un conjunto de diversidad expuesto a través del lente de @divanerdimages.
Fomedad en las colecciones de moda: ¿Indicador de los tiempos o solo una fórmula que funciona?
Se dice que en los años ’20, cuando el largo de la falda era más corto se vivían tiempos mejores en lo económico. Claro, por ese entonces la mujer debía usar pantimedias y al poder costearlas quería lucirlas, mientras que si no podía permitirse ese lujo, usaba maxi faldas. En los años ’40 se recomendaba usar la menor cantidad de tela posible para apalear los efectos de la guerra y apoyarse en la reutilización. En un mundo donde ya no existen muchas reglas a la hora de vestir y las micro minis de Miu Miu se tomaron la palestra, ¿podríamos incluirlas como denominador común del contexto o simplemente como síntoma de la conformidad comercial de la industria?
Por Cinthya Gómez
Arrancó el mes de la moda y los mejores diseñadores ya lucieron sus creaciones de la temporada otoño-invierno 2022 en Nueva York. En las pasarelas se reafirmaron varias tendencias de la temporada anterior y se incorporaron algunas nuevas pero lo que más nos encantó, fue ver rostros frescos incorporándose a la industria. Acá te dejamos a los diseñadores emergentes que hicieron su debut en el NYFW 2022 y que sí o sí debes conocer.
Cualquier intento de volver a la realidad pre-Covid en la moda incluye una semana 2021 con más desfiles presenciales. Y en septiembre, Panamá no será la excepción: Panamá Fashion Week se llevará a cabo entre el 21 y 27 de ese mes fusionando la idea de shows en vivo pero también mostrando el trabajo de diseñadores locales a través de fashion films, en un calendario que ya se dio a conocer en una conferencia de prensa.
Fashion films en pandemia: Cuando la historia lo es todo
Si antes eran el suplemento, un adicional y el material que acompañaba colecciones, a falta de desfiles de moda en vivo y en directo, hoy los fashion films se han vuelto un imprescindible. Bien lo saben Lupe Gajardo, quien presentó su colección en la London Fashion Week y Leti Faviani, quien hizo lo mismo en la de Nueva York, ambas en febrero pasado. Todo el proceso creativo de las colecciones y cómo mostrarlo al mundo, se hicieron en medio de una pandemia.
Durante el último año, hemos sido testigos de los constantes intentos de la industria de la moda para adaptarse a la “nueva normalidad” que nos ha impuesto la pandemia. Y aunque nos hemos acostumbrado casi por completo, tras la Paris Haute Couture Week de este año, varios nos hemos quedado con un sabor amargo al no poder ver las historias y el contenido de nuestros fashionistas e influencers favoritos asistiendo a los eventos, ni hemos podido disfrutar de los increíbles registros fotográficos de street style de quienes pasean en las afueras de cada
desfile. Es por eso que Diego Anciano con su cuenta @collagevintage2 es todo lo que necesitamos post PHCW: fotógrafo de street style con un ojo clínico que ha logrado capturar los mejores looks que circulaban durante los días en que la moda se tomaba algunas de las principales capitales del mundo.
Por María Isabel Romero
Es un hecho que la industria de la moda se ha visto afectada por la pandemia mundial y con ella también todo el sistema. Las semanas de la moda han tenido que reinventarse; algunos cambiando los desfiles presenciales a formatos digitales y otros reduciendo el número de asistentes. Lo que es un pensamiento colectivo dentro de los diseñadores y las marcas es repensar el número de colecciones que se presentan cada año. A continuación revisaremos las semanas de la moda temporada primavera/verano 2021, en las cuatro capitales del mundo de la moda.
La participación de Lupe Gajardo en LFW S/S 2021
Algunos de los cambios más notorios que han dejado la pandemia del Covid-19 en la moda se relacionan con los fashion weeks. Mientras algunos siguen adelante bajo el sistema clásico, otros han optado por trasladar los desfiles a lo digital, incorporando fashion films a la presentación de colecciones, tal como vimos en el último fashion week de Alta Costura en París. Y eso significa también, que diseñadores de varios rincones del mundo, como nuestra chilena Lupe Gajardo, pueda participar en una instancia como London Fashion Week, donde la vimos formar parte del calendario el viernes 18 de septiembre.
Una marca chilena en MBFW Russia: Munay Sisters y su experiencia en la versión digital 2020
Los cambios han sido fuertes para la moda aunque quizás la posibilidad de tomar el camino digital ha sido el más notorio. Varios fashion weeks se han organizado de esa manera y tomando la profecía de Helmut Lang 1998, han decidido lanzar sus versiones 2020 en Internet, ya sea transmitiendo en vivo un desfile por las páginas oficiales o mostrando un lookbook/fashion film a través de ella. En el caso de MBFW Russia, esto significa que sus plataformas se han vuelto aun más globales y una marca chilena también pudo participar de ellas: Munay Sisters.
Panamá Fashion Week (PFW) se ha transformado en una de las mejores invitaciones del año, en cada oportunidad se genera una retroalimentación muy potente porque se agrupan los talentos locales como (diseñadores, blogger, académicos) con diferentes exponentes de la moda internacional, lo que se traduce en largas conversaciones y mucho aprendizaje sobre los distintos mercados.
El coronavirus cambió la historia de la moda y la manera de presentarla. Así, el muchas veces impactante mundo de los desfiles de moda en Europa se trasladó este año al formato digital. París Fashion Week se inició en este territorio desconocido, con el desafío de seguir atrayendo todas las miradas, y marcando la democratización de la moda, que hoy
Berlin Fashion Week se destaca, al igual que Londres, porque su pasarela se dispone entre los invitados y de una manera muy natural y orgánica. Los looks que se ven son variados y reflejan la identidad multicultural y a la vez la apertura que hay en relación a la estética.
La reinvención digital del Mercedes-Benz Fashion Week México
La industria de la moda, sin duda, ha sido una de las grandes afectadas por la crisis sanitaria. Obligando tanto a los creativos locales, como a las grandes empresas y firmas, a replantearse el futuro y responder rápido ante el escenario actual. Es así como para continuar promoviendo el talento local y reflejar los cambios socioculturales, los organizadores del Mercedes
Al final, Azzedine Alaïa tenía razón
Desde que se estableció un calendario concreto y definido para mostrar las distintas colecciones de hombres y mujeres, la creatividad en la moda se transformó en presión por terminar colecciones, encontrar inspiración para los diseñadores y montar un espectáculo digno de aparición en la prensa y las redes sociales. Así, la industria fue mutando y ya no era quizás el espacio donde los creativos pudiesen escribir una carta de amor a las mujeres, a quienes gustaban de vestir de manera distinta tal como lo hacía Balenciaga con su simplicidad elegante o Saint Laurent con su homenaje al street style. La moda es un sistema y hoy, con la pandemia del Covid-19, quizás pueda encontrar la manera de reestructurarse y reencantarse con sus orígenes, dándole la razón al llamado rebelde del sistema, Azzedine Alaïa: Saint Laurent anunció que lanzará una colección a su ritmo y no participará del calendario de Paris Fashion Week.
La crisis del Covid-19 ha transformado todo tipo de paradigmas, especialmente el de la moda. La vía digital parece ser el futuro y así lo ha confirmado también otro gigante que se traslada a la pantalla: London Fashion Week. La organización anunció este 21 de abril que la edición F/W 2020 se realizará entre el 12 y el 14 de junio fusionando la versión femenina y masculina en una sola, a través de su plataforma digital.
Aunque la semana de la moda digital no es una idea nueva que surja entre nosotros, si se ha convertido en una de las alternativas más viables para dar con lo que conocíamos como fashion week. Esa aglomeración de invitados, fotógrafos de street style, modelos y pavos reales como decía Cathy Horyn, ahora se transforma en material digital, lookbooks y videos que se transmiten desde las cuentas oficiales de las mismas semanas de la moda.
En enero pasado, durante la semana de la moda, una doble de Kate Moss, @kateMossAlike, caminaba por la pasarela de Vetements en París, causando impresión entre los asistentes por su increíble parecido, desde entonces su vida ha cambiado y quisimos conocer un poco más de esta “Kate” en exclusiva para @VisteLaCalle. Colaboración por Francisco Silva Su verdadero nombre es Denise,
Si hay alguien que ha desafiado las normas y los parámetros del vestuario masculino, ese es Vedran Skorin a través de su marca homónima. Con propuestas cargadas de lentejuelas, pedrería y estampados, el diseñador antofagastino está conquistando Estados Unidos. Así, a su paso por New York Fashion Week en 2019, -donde hizo muy buenas relaciones con Agatha Ruiz de la
Nunca dejó de lado la moda, ni siquiera cuando apareció en Monuments Men junto a George Clooney. La francesa Audrey Marnay sigue cautivándonos como cuando aparecía en la pasarela de los ’90, solo que durante las últimas temporadas lo ha hecho con mucha más fuerza, derrochando su encanto en Off White, Louis Vuitton e incluso Lanvin hace algunos días.
Lluvias y la amenaza del Coronavirus no detuvieron lo que sería la última parada de las semanas de la moda invernales: París. Extravagancia, simpleza dark, flores y hombros muy marcados formaron parte de las pasarelas que las propuestas para la temporada completaron con diseñadores como Haider Ackermann, Balenciaga y Off-White.
El ataque de los flecos en las pasarelas F/W 2020
Por mucho tiempo, fueron sinónimo de liberación y baile gracias a la imagen clásica de las flappers en los años ’20. Acompañaron sus vestidos, se movieron al ritmo de su desenfado y también aparecieron ligados a los trajes de noche que evocan el glamour de la era del jazz. Los flecos parecen hacer su aparición en propuestas de cada cierto tiempo, pero nunca tanto como en las que llenaron las pasarelas de la temporada F/W 2020: casi cada diseñador incluyó un look que mantenía estos detalles en trajes y vestidos.
Espectáculo e inspiración viene de la mano de estos looks que seleccionamos directamente desde las pasarelas de Milán. MFW F/W 2020 tiene todo tipo de propuestas, pero lo mejor es que muchas de ellas podemos adaptarlas a nuestro propio estilo.
Enteritos o jumpers, cuero y especialmente, muchos trajes estilo sastre. Esa fue la promesa del street style en Milán Fashion Week, una ciudad que se convirtió en la base de tradicionales y nuevas marcas italianas.
Experiencia de moda en el extranjero: Tamara Tenreiro y Maricet Cadalso, creadoras de ILÉ, y su participación en New York Fashion Week
Presentarse en una Semana de la Moda es un sueño para la mayoría de los diseñadores, pero también se convierte en un gran desafío. Tamara Tenreiro y Maricet Cadalso, creadoras de la marca chilena ILÉ, tuvieron solo un mes y medio para prepararse antes de su debut en New York Fashion, hasta donde llegaron con una colección sostenible hecha de
Una gran variedad de pasarelas y shows vimos pasar en la semana de la moda londinense, que contó incluso con Tommy Hilfiger y su fantasía deportiva en el calendario. A eso le sumamos los nombres fuertes del diseño local: Christopher Kane, J.W. Anderson, Erdem y Burberry, además del cada vez más popular Richard Quinn y Molly Goddard, la nueva reina gracias a Killing Eve. Aquí les dejamos nuestros favoritos.
El street style de LFW AW 2020
Londres y sus lluvias mantienen un estilo propio si hablamos de las calles. Abrigos y vestidos floreados, botines y cortavientos, accesorios y hasta vestidos de Molly Goddard. El street style de London Fashion Week tiene sus propios códigos y los vemos a través de revistas como Elle, Vogue y Marie Claire.
Los numerosos referentes (o #ItsNotTheSameButItsTheSame) de la última pasarela de Richard Quinn
Las coincidencias de la moda emergen especialmente en tiempo de semanas de la moda. Los #ItsNotTheSameButItsTheSame aparecen en el trabajo de nuevos diseñadores y también de otros que homenajean el esplendoroso pasado, pero nadie como el británico Richard Quinn ha dado cuenta de tantos referentes en una sola pasada, como lo vimos en su propuesta AW 2020 en London Fashion Week.
Lo mejor del maquillaje y cabello en NYFW F/W 20
Durante los desfiles de otoño/invierno 2020 en la Semana de la Moda de Nueva York vimos looks llamativos como el delineado y labios rojos de Marc Jacobs, en Michael Kors el cabello fue el protagonista con una propuesta elegante, las perlas se robaron el show en Jonathan Cohen, por su parte, Prabal Gurung presentó ojos de distintas eras.
La elegancia estilo Valentino de Pier Paolo Piccioli y el eco fuerte del trabajo de Josep Font en del Pozo parecen calar hondo en el trabajo de algunos diseñadores en pleno NYFW. Porque en esta oportunidad, vimos cómo la elegancia más teatral, colorida y llena de capas/volúmenes se apoderó de las propuestas, que mezclaron además lo gótico y los años ’70 como nunca a través de Anna Sui, Zimmermann, Rodarte y además Oscar de la Renta, Carolina Herrera y otros también estuvieron entre los destacados.
Lo mejor de la manicura en NYFW F/W 20
Siempre podemos contar con que la Semana de la Moda en Nueva York nos deja propuestas de bellezas que inspiran, en este caso son las uñas. Como se ha visto en temporadas anteriores, NYFW elabora las mejores manicuras que marcan tendencias. De esta forma, vimos el renacimiento de la manicura francesa en Alice y Olivia, Prabal Gurung y Christian Siriano. Asimismo, observamos las formas geométricas en las pasarelas de Rag & Bone y Ulla Johnson.
Entre el 06 y 12 de febrero, el invierno neoyorquino se vuelve el centro de atención gracias a su tradicional fashion week, que a pesar de mantener pocas firmas reconocidas en su calendario -varias como Tom Ford y Tommy Hilfiger presentaron en otros lugares-, siempre mantiene la expectativa a través de su street style. Colores, eclecticismo, estampados mayormente sobresalieron esta vez entre las calles que anunciaban la temporada F/W 2020, la que sigue en Europa en los próximos días.
Una de las ciudades más efervescentes en cuanto a estilo es sin lugar a dudas Berlín. La capital alemana alberga numerosas corrientes musicales, diseñadores alternativos y propuestas culturales que se condensan en su rica identidad, algo que se puede ver a través del fashion week. Aunque fue entre el 12 y 15 de enero, igualmente les dejamos looks callejeros de la ocasión para inspirarnos en el próximo invierno.
La despedida de Jean Paul Gaultier con todo tipo de invitados famosos; la inspiración de Zuhair Murad en el video Remember the Time de Michael Jackson y siguiendo el camino egipcio de Chanel; la deconstrucción clásica de Margiela y el dior a lo flapper de Maria Grazia Chiuri. Las propuestas de Alta Costura de esta semana fueron muy variadas y tuvieron hitos importantes, que se pasearon por décadas y eras de todo tipo y siguen sorprendiendo como las de Iris Van Herpen.
El street style de PFW F/W 2020 Mens
Con su predilección por la ropa de firmas como LV, Yeezy o simplemente las últimas tendencias del streetwear, París se convirtió en la cuna de la moda callejera masculina a través de su semana de propuestas para ellos, las que combinan todo tipo de tendencias aunque la última de todas quizás sea el bolso pequeño masculino cruzado.
Esquire, GQ y Vogue se encargaron de dar vueltas por las calles de Florencia encontrando los mejores estilos de los asistentes a los desfiles de la famosa Pitti Uomo, semana de la moda masculina celebrada en la ciudad italiana. En esta temporada F/W 2020, en medio de la sastrería clásica, los guiños country y por supuesto el sportswear, nos topamos con las perlas como tendencia favorita. Aquí les dejamos una pequeña recopilación para inspirarse.
Florencia se erige como la ciudad donde esta temporada, todo tipo de tendencias se cruzaron más allá del típico estilo sartorial de la ciudad. Aquí vimos la llegada de Telfar, el popular y emergente diseñador neyorquino que trajo todo su sportswear andrógino en un set muy similar al de Dries Van Noten 2005; también la marca de Stefano Pilatti, Random Identities, se alzó con particulares accesorios brillantes que se ajustan en la entrepierna.
Hace un tiempo, la primera semana de la moda digital prometía comenzar toda una revolución con una pasarela que permitía comprar de inmediato lo visto. En esa oportunidad, entrevistamos al creador de la Digital Fashion Week Singapur, Keyis Gn en 2012, quien fue pionero en algo que después utilizaría desde Burberry con éxito en 2017 y que Tommy Hilfiger también lanzó junto a TOMMYNOW en 2016. Ahora, la marca probará esa fórmula con una nueva colección junto a Lewis Hamilton.
Lo mejor del street style de LFW Mens F/W 2020
Junto con los desfiles masculinos de Londres, la moda de las calles reaparece en las publicaciones acompañando el street style. Así, revisamos algunos de los estilos que capturaron los fotógrafos de las revistas más reconocidas para dar con originales estilos, otros que siguen la línea deportiva que reina en la moda y por supuesto, aquellos que combinan todo tipo de estilos.
Una nueva temporada de semanas de la moda comienza en enero, con los primeros días del mes apuntando sus miradas hacia Londres y sus propuestas masculinas para otoño/invierno. Esta vez, vimos no solo el streetwear que se apoderó de las pasarelas; el look andrógino basado en la nostalgia setentera y la androginia siguen instalándose como favoritos, aunque también otros estilos sorprendieron más allá de la ropa, como el particular mensaje de Art School ideado con…vello masculino.
La temporada pasada, vimos muchas caras nuevas del modelaje mexicano en la industria de la moda, tanto en París como Nueva York o Milán y una mención especial a las que eligen Asia como destino triunfal. Todos conocemos ya a Mariana Zaragoza, quien esta temporada hizo su pasada por Anna Sui y Alexander Wang, por mencionar algunos, aunque también fue nombrada modelo del año por GQ. ¿Recuerdan la chica que se metió al show de Chanel? Justo detrás de ella estaba Krini Hernandez, quien comenzó su carrera con Proenza Schouler para luego hacer todo.
La pasarela de Paulo Méndez que impactó en MBFW Guatemala en sus propias palabras
“La posibilidad de asistir nace de las gestiones de Porquetevistes, que en manos de Mariela ha generado una red de contactos en torno a la moda latinoamericana bastante importantes, personas a quienes pude conocer. Y esto permitió que yo fuese a participar de esta versión del MBFW Guatemala y pudiera representar a Chile”, nos cuenta el diseñador Paulo Méndez, una de las figuras del diseño nacional con mayor repercusión e irreverencia. Con la participación de su marca 2PM hace unos días, el creativo incorporó la protesta a través de diferentes guiños al movimiento social que vivimos en Chile, transformando su desfile en uno de los más potentes y alabados por la prensa y el público en esta versión del fashion week.