A propósito del estreno de la nueva temporada de “Emily in Paris”, una de las series más populares de los últimos años que mezcla moda y romance, nos reunimos virtualmente con la encargada de dar con el ecléctico estilo de los personajes de la serie, sobre todo Lily Collins. Marylin Fitoussi (@marylin.fitoussi) ha trabajado en distintos proyectos incluyendo películas de Luc Besson, y hoy con Emily ha dado rienda suelta a su máxima: “me gusta la ropa, no la moda”.
Por Daniela Aicardi (@daniaicardi_)
En un mundo donde muchos creen que el maquillaje se usa para tapar imperfecciones e inseguridades, Catalina Paz (@capataz__ en Instagram) es una de las voces que lucha por eliminar ese prejuicio. Desde pequeña, Catalina (25) ha sido amante de la belleza y el maquillaje, pero muchas veces tuvo que ocultarlo para evitar críticas y burlas. Años más adelante, cuando se encontraba viviendo sola en la capital, lejos de su casa en La Serena, la artista que llevaba dentro se liberó. Comenzó a hacer lives de maquillaje en TikTok y rápidamente sus seguidores comenzaron a aumentar. Hoy, esa misma cuenta ya tiene casi 525 mil seguidores y se ha convertido en toda una makeup influencer. Pero esas no son las únicas palabras que la definen, Catalina también es ingeniera y cosmetóloga. Sin embargo, el mundo de la belleza es su gran pasión. Para ella, el maquillaje es una forma de amor propio, de expresión y -más importante-, de libertad.
Por Daniela Alicardi (@daniaicardi_)
Como salida de un libro, Efa Christianne (@noxefa) es la perfecta representación de cuando la moda y la literatura se unen. Esta fashion blogger chilena tiene una estética única que llama la atención de quien la mire. Efa se caracteriza por armar looks con un estilo retro inspirado en los libros que lee. Para ella, la literatura no solo es algo intelectual. Se trata de un mecanismo que le permite desarrollar su lado emocional y creativo. Todo lo que lee y siente lo traspasa a la moda. Fanática de los libros con enfoque feminista y toques filosóficos, Efa decidió crear un club de lectura, “Club Litterae”, donde busca potenciar la lectura entre mujeres. Su objetivo es compensar, dentro de lo que se puede, la deuda literaria que hay con el género femenino. Leer Más
Por Daniela Aicardi (@daniela.aicardi)
Potenciar la imagen para trabajar la autoestima. Esa es la misión de Catalina Cibié, quien estudió Psicología en la Universidad Católica de Chile y paralelamente, se ha dedicado a trabajar como Peinadora y Asesora de Imagen. Para ella, la estética es una herramienta que permite a las personas empoderarse y mejorar su amor propio. De esta forma, Catalina (@catalinacibie) ha unido sus tres carreras para ofrecer un servicio integral, donde sus clientas pueden aprender a potenciar su imagen y a la vez, trabajar su autoestima.
Por María José Parada (@mariajoseparadaz)
Francisa Polanco (Diseñadora Gráfica) y Enrique Alcalde (Publicista), también conocido como Teddy, son los visionarios y fundadores detrás de Sagi. Compartieron con nosotros los inicios de su travesía en el mundo del Diseño de Vestuario, a pesar de no tener una educación formal en este campo. En tan solo dos años desde su creación, han logrado posicionarse en el mercado con una identidad distintiva. Su andar comenzó al transformar prendas, fusionando la estética contemporánea con el pasado, resaltando así las influencias históricas que dan forma a la moda actual. Recientemente, lanzaron su nueva colección, la cual adoptó un enfoque más dramático y con más pintura. Y, como si esto no fuera suficiente están dando vida a una nueva área dentro de Sagi, llamada Heritage, que promete brindar una experiencia única y enriquecedora, y por supuesto, sin olvidar el pasado.
A lo largo de este tiempo, VisteLaCalle ha podido mostrar el trabajo de talentos en ascenso y en algunos casos, adelantarse a la explosiva fama de algunos reconocidos exponentes. Aquí recopilamos 15 entrevistas que resumen el trabajo de editores, periodistas y todo un equipo que ha pasado por la plataforma. ¡Revisa lo más destacado de estas entrevistas en la última
El artista nacional Alonso Quinteros es imparable. Está en plenas grabaciones de la nueva teleserie de Chilevisión -de la cual no puede adelantar mayores detalles-, y además acaba de estrenar el video clip de “Flor en la Maleza” de su banda Kancino, junto a Ignacio del Real. Por si fuera poco, está estudiando un Magister en Sociología. Por esto último, su opinión sobre el estilo es un análisis más allá del que haría cualquier mortal. “El mundo de la moda puede estar cargado a la frivolidad, pero no creo que tenga que ser necesariamente así, no es simplemente ponerte algo porque lo encuentras lindo, sino que es una forma de materializar subjetividad, uno busca verse como quiere ser visto”, reflexiona. Y pese a que le gusta hacer reels con sus outfits, reconoce que es más bien pragmático a la hora de vestir, que no le gusta seguir tendencias, y que la performance con el vestuario lo heredó del teatro y lo deja para el escenario. “Sí, me visto de negro”, dice su descripción de Instagram.
Nara Back es una de las divas del electro pop chileno por excelencia. La vocalista de Lulú Jam! y Yellow Fever es moderna y audaz, una talentosa artista que te hace bailar al son de sus beats futuristas y letras innovadoras. Con una larga carrera en la escena musical nacional, la intérprete es también asidua a la moda y tiene un estilo que refleja su exquisito mundo interior. Personalidad potente, colores vibrantes y mucho oversized, Nara hace gala de su habilidad para dar con piezas statement y estar siempre al ritmo de su estilo.
Desde que canales como E! aparecieron llevando la magia de las alfombras rojas en premiaciones hasta nuestros hogares, nos acostumbramos a escuchar las preguntas “¿quién hizo tu vestido?” o “¿qué me dices acerca de tu personaje?”, constantemente. Las temporadas de premios se convirtieron en momentos favoritos pero pocos animadores o periodistas han podido salir de la típica norma y una de ellas es Amelia Dimoldenberg (@ameliadimz). Creadora de “Chicken Date”, Amelia ha llevado las entrevistas a un nivel cotidiano, flirteando con famosos y tratándolos como una persona más, bajándolos de su pedestal.
Este 2022 logramos contactar a varios talentos de la moda, el cine, la música, la TV y más. Entre vestuaristas internacionales, cantantes consagrados, actores que representan a Chile en el extranjero y mucho más, recopilamos algunas de las entrevistas más importantes de este año para revisar ad portas del 2023 que se avecina. Colleen Atwood, Lola Indigo, los diseñadores que vistieron a los políticos en el cambio de mando, Jean Philippe Cretton, Carmen Farala y Leonor Varela, entre muchos otros; aquí está nuestra mirada a los hitos del periodo.
Primero llegó la música junto a la radio y luego el trabajo editorial y hasta televisivo que se consagró como imperdible hacia fines de los años ’90. Rock and Pop ha sido toda una institución en nuestro país, la que dió lugar a varios proyectos inolvidables como las Raras Tocatas Nuevas y su versión chistosa, las Raras Tocatas Pencas. Aunque hace rato dejó de existir la revista y el canal que ya es de culto, conversamos con su Directora -quien fuera también nuestra Editora en Jefe en algún punto-, la periodista María Ignacia Inostroza, quien nos cuenta más sobre el 30 aniversario de la marca y sus archivos abiertos para celebrar la ocasión, desde las portadas con Madonna y Los Tres hasta recopilaciones que incluyen varias playlist en vivo e incluso editoriales de moda como la que revisamos el año 2012 en nuestro sitio web.
Ha estado nominada doce veces al premio Oscar por Mejor Vestuario y ganó cuatro por Chicago, Memoirs of a Geisha, Alice in Wonderland y Fantastic Beasts; ha diseñado ropa para Elton John y Sting antes de lanzarse al cine y su mentora fue Patrizia Von Brandenstein, la misma tras el estilo disco de Saturday Night Fever. Eso y mucho más aprendimos de nuestra entrevista con Colleen Atwood, una de las diseñadoras más destacadas y aplaudidas de los últimos tiempos. En una sesión online hablamos del amor por el oficio, de la actriz que vestiría fuera de la pantalla y por supuesto de cómo sacar lo mejor de Merlina, el personaje principal de la nueva serie de Netflix Wednesday, donde la vestuarista favorita de Tim Burton participa ideando su ropa.
RockinMonster es una marca de aros muy distinta a todas. Hechos a mano con porcelana fria por Connie Marins, buscan que los clientes sean felices a través de su arte y que los diseños se diferencian a los del mercado; con temática vintage y terroríficas busca revolucionar el mundo de los accesorios. “Para mi, RockinMonster es amor, amor propio, amor por crear o simplemente un vehículo para hacer cosas “bonitas”, cuenta su creadora.
Rescatar técnicas tradicionales forma parte del mundo de la moda, pero además hacerlo con el impulso por renovar estilos y seguir el camino de la moda sustentable, es aun más meritorio. Para Leli Jahn todo partió “luego de ver un documental sobre lo perjudicial que es la industria de la moda para nuestro planeta. Me sorprendió enterarme que esta industria es la segunda más contaminante después de la del petróleo; bajo esta preocupación y mi amor y pasión por la moda pensé en cómo seguir haciendo lo que me apasiona pero tratando de disminuir esta huella tan terrible para nuestro planeta, y así surgió Artificio Zero Desecho“.
Es uno de los fotógrafos más destacados de nuestro país y uno que ha podido desarrollar su carrera de manera internacional. Simón País, reconocido como un joven prodigio en el mundo de la moda, ahora nos presentará una retrospectiva con sus mejores imágenes llamada Portafolio 2005-2020, la que estará en exhibición en Teatro El Toro desde el 11 hasta el 27 de agosto. Con esta exhibición, País recorre diez años de carrera y en esta entrevista nos cuenta un poco más sobre lo que ha sido convertirse en fotógrafo, su cruce con Ellen Von Unwerth y sus inspiraciones eternas.
Pese al ambiente irregular y la crisis sanitaria que se nos vino, no fueron pocos los diseñadores y marcas que se aventuraron a lanzarse este 2020. En VisteLaCalle conocimos varias y aquí las recordamos para tener en cuenta.
Este fue quizás el año más difícil para muchos diseñadores, marcas y emprendimientos. En Chile, la pandemia dejó a varios sin poder trabajar durante meses y los efectos aun se están viviendo. Sin embargo, en medio de esta crisis mundial, conocimos a varios que siguieron adelante, adaptándose con oportunidades y reflexiones que les permitieron sacar adelante con sus marcas. Aquí les dejamos diez entrevistas claves para comprender este intenso año 2020.
“Quiero hacer ver que soy parte de una generación nueva de mapuches. Quiero enseñar que los estereotipos que hay sobre nosotros son tan erróneos y tan retrógrados que llegan a ser ridículos”. Al igual que muchas personas, Sofía Huaiquil descargó TikTok durante la cuarentena. En esta aplicación encontró un gran mundo, donde según sus palabras “la gente está dispuesta a
“Ahora con esta serie de Emily in Paris me he identificado un montón, porque la verdad es que resulta bastante difícil empezar una vida acá cuando casi no hablas francés”, nos cuenta la chilena Josefina Garretón, mientras recuerda sus primeros días en la ciudad en la que ya cumple más de 3 años viviendo y, de alguna u otra forma,
Lo hemos visto en varias cosas: primero como Diseñador, luego como maquillador y hasta ha incursionado en la fotografía. Ahora, Claudio Paredes nos presenta un proyecto audiovisual que recopila diversas entrevistas a personalidades de la moda chilena. “Hacer Moda” se llama el proyecto que se estrena luego de dos años en YouTube, y que promete tener más temporadas.
Seguimos recopilando historias de marcas nacionales, diseñadores que siguen perseverando en un inestable mundo de la moda local y también mundial. Esta vez, hablamos con la creadora de coloridas propuestas llenas de vida y alegría: Aranxazu Llorente (@shop.aranxazullorente), quien nos cuenta cómo ha sido para ella mantener su tienda y trasladar esa energía al mundo online.
Una imagen ha circulado en varias stories de cuentas de Instagram; en ella se ve la obra Le Guêpier de William Adolphe (1892), cruzada con las palabras Yo Perreo Sola, frase de uno de los últimos hits de Bad Bunny. Pero como ésta hay muchas otras imágenes más dando vuelta por redes sociales, todo gentileza de El Arte Pop (@elartepop), una cuenta española que ronda con ingenio desde 2014 y de la que descubrimos más con algunas preguntas a su creador.
Habíamos conocido a Alexandra Pizzuto cuando la entrevistamos en París el año pasado. La periodista de moda y Editora en Marie Claire France, entre otras publicaciones, nos contaba acerca de su experiencia en una de las ciudades más competitivas de la industria. Hoy nos topamos a Alex viviendo en Santiago, un periodo que se ha extendido por cierto tiempo y que la ha llevado a ser testigo de la revolución social de octubre y también de la cuarentena. Alex tiene además, una misión personal: saber más acerca de la moda local y latinoamericana y para ello, decidió lanzar un podcast llamado La Mode (@lamodepodcast), donde convoca a distintas personalidades que se relacionan con la moda y conversa con ellas.
