CECILIA CE: Sexóloga, Psicóloga Sistémica y creadora de “Beer & Sex Night”, un espectáculo de ciencia, sexo y humor. Desde hace diez años se dedica a la atención de pacientes. A través de su cuenta de Instagram (@lic.ceciliace), con más de 450 mil seguidores, difunde contenidos educativos y aborda la sexualidad con un lenguaje directo. En 2019 publicó el libro Sexo ATR, de editorial Planeta y fue convocada para dar su primera charla TEDX en Rosario.
Con 26 años, Héctor Cornejo se ha convertido en uno de los jóvenes estilistas más influyentes del último tiempo. A lo largo de su carrera, -la cual comenzó a los 14 años y define como una de altos y bajos, además de reinvenciones constantes-, ha logrado exponer su visión creativa en revistas, editoriales de moda, publicidad, TV, plataformas digitales e importantes escenarios del mundo. Un talento que lo ha llevado a asistir en backstage a Shay Dempsey director creativo global de Sebastian Pro en uno de los show más importantes de europa y el mundo.
A los 14 años Aracelly Jofre, oriunda de Iquique, comenzó a interesarse en la moda. Primero se dedicó a la fotografía, llegando a publicar imágenes en la sección de artistas de Vogue It. Su llegada a la industria beauty estuvo marcada por un hecho puntual: luego de 10 años dedicados 100% a la fotografía, sufrió una tendinitis aguda con la que se vio obligada a dejar la cámara. “No lo pensé mucho, tenía que hacer otra cosa, y qué era lo que me encantaba a parte sacar fotos, el maquillaje”.
Martin Lüttecke se graduó en 2018 de Diseño Integral UC y lanzó su marca definida com Futurismo Latino. Aprendió Confección en Espacio Buenos Aires, tomó clases con Rosario Soto e ignacio Lechuga y además viajó a París a hacer una pasantía en Haider Ackermann además de Wales Bonner en Londres. Todo eso lo preparó para sus colecciones, que han resonado en distintas publicaciones como las páginas de Vogue México y Latinoamérica.
Amante del documentalismo del streetstyle, Denise Eichin (más conocida como Cebra), comenzó su carrera profesional hace casi 10 años. Si bien sus inicios estuvieron marcados por el retrato de flora, fauna y biodiversidad para CONAF, la calle, y el poder reflejar la personalidad del vestuario a través de imágenes, comenzaron a llamarle profundamente la atención.
Valentina Palavecino (@valpalavecino) tiene un ojo privilegiado. Desde su primer año en la carrera de Fotografía, comenzó a tomar fotos en tocatas, y armar ese portafolio que posteriormente enviaría por correo a diversos medios musicales. “Un día me dijeron: ‘Tienes harto material envíalo a medios musicales, en una de esas te contratan’. Así que lo hice, y entre los mails que me dijeron que sí, estaba el medio Solo Artistas Chilenos”. Desde ahí comenzó a recibir todo tipo de acreditaciones, que llevaron a que en los shows, entre el escenario y público, fuera generando vínculos con fotógrafos, productores y músicos que más tarde la llamaron a trabajar con ellos. Leer Más
Panamá Fashion Week (PFW) se ha transformado en una de las mejores invitaciones del año, en cada oportunidad se genera una retroalimentación muy potente porque se agrupan los talentos locales como (diseñadores, blogger, académicos) con diferentes exponentes de la moda internacional, lo que se traduce en largas conversaciones y mucho aprendizaje sobre los distintos mercados.
Meses después, en medio de la pandemia, y ya en Chile, Loreto decidió hacer un proyecto que tenía en mente pero que por tiempo no había logrado concretar. Así tomó una serie de fotos capturadas en Tokyo, que si bien tenían potencial no había trabajado en ellas, las editó y abrió una convocatoria para que cualquier persona interesada interviniera una de estas fotos a su propio estilo. De esta forma diversos artistas aportaron con su trabajo, dedicación y amor y, le dieron una nueva mirada a su material inédito.
Para Loreto, Japón era un lugar de ensueño. Una meta que la llevó a mezclar dos de sus pasiones: la fotografía y la moda.
Berlin Fashion Week se destaca, al igual que Londres, porque su pasarela se dispone entre los invitados y de una manera muy natural y orgánica. Los looks que se ven son variados y reflejan la identidad multicultural y a la vez la apertura que hay en relación a la estética.
No solo en NYFW se han posicionado varios nombres latinos del diseño. Lejos de las pasarelas, en un lugar que se transformó en otro tipo de sueño para muchos alrededor del mundo, también nos topamos con nombres que provienen de México, Chile y otros lugares: Hollywood. El cine ha recibido con los brazos abiertos a algunos creativos que colaboran con varios éxitos de la gran pantalla, especialmente en forma de vestuario.
Nació en New Jersey pero su herencia es completamente cubana, mezclando ambas culturas a través de su toque en el cine y TV. Al igual que muchos vestuaristas, Jeriana comenzó como asistente en distintas producciones, las que incluyen la exitosa serie “Gossip Girl” y hasta la gira de Madonna, “Sticky and Sweet Tour” (2010). Pero es con una de las grandes producciones de Netflix, “The get down”, donde San Juan se lució recreando el estilo y aportando con los looks de los personajes pioneros en el hip hop, incluyendo vestir a Jaden Smith.
Producción, Arte y Post Producción: @matieresfecales (Steven Raj y Hannah Rose)
Vestuario: @fecalmatterworld
Así como la cosmética puede cambiar por completo el rostro de una persona, por estos días un virus está modificando la industria del maquillaje. Potenciar el ecommerce, digitalizar, invitar a los consumidores a lucir bien en casa y dejar de lado la superficialidad asociada al área, son parte de las medidas con las que hoy las empresas luchan con tal de no presentar cifras negativas.
Por Kevin Cortés y Gabriela Ospino
“Cambia, todo cambia”; eso es justamente lo que está pasando en el mundo y también en el sector cosmético. Las principales tiendas de maquillaje cerraron sus puertas, las escuelas pasaron de las clases presenciales a las online y muchos makeup artist guardaron sus brochas a raíz de las medidas, que incluyen el distanciamiento social. Pese a esto, el COVID-19 no ha detenido del todo la industria de la belleza, y es que quienes la conforman han sabido reformular el comercio, las estrategias de difusión y el trabajo en sí, permitiendo mantener el sector y los cosméticos como lo que habían demostrado ser hasta antes de la pandemia: “importantes productos de consumo”.
Fotografía y producción: Patricio Roldán @patricioroldan para @Schkolnick
Asistente de post producción: Constanza González @constanza.gon
