¿Cómo un diseñador sobrevive sin el beneplácito de Anna Wintour? ¿O sin siquiera meterse en el sistema de la industria cada temporada? Pues Azzedine Alaïa demostró que era posible, con un talento y gracia de su trabajo iba mucho más allá que cualquiera de las frases anteriores. Alaïa logró cautivar gracias a un estilo inimitable que primero fue llevado por Grace Jones, luego por las supermodelos y hasta hoy, es reconocido con gran admiración. Como homenaje luego de su muerte hace unos días, revisamos cómo han sido sus momentos junto a las musas que lo han acompañado.
La casa de moda Fendi produce piezas codiciadas cada temporada, pero ¿sabías que la firma italiana ha ayudado a crear algunos de los looks más memorables de películas? Desde el glamoroso momento donde vimos a Madonna interpretar a Evita, pasando por Miranda Priestly luciendo un abrigo de la marca y Gwyneth Paltrow en The Royal Tenenbaums.
Flashback: Cuando Tilda Swinton inspiró a Viktor & Rolf, 2003
Su piel pálida casi translúcida y su cabello rubio rojizo se han convertido en una marca registrada, la misma que la llevan a ser comparada con su amigo David Bowie. La versatilidad, talento, estilo y androginia de la actriz Tilda Swinton se ha establecido de manera definitiva en el cine, pero también en la moda: Swinton gusta de vestir de diferentes diseñadores como Schiaparelli, Dries Van Noten y especialmente Haider Ackermann e incluso inspiró una colección el 2003 de Viktor & Rolf.
La relación entre moda y naturaleza, el tema de la próxima exhibición del museo V&A
Vivimos un momento donde la mayoría de los avances en la industria de la moda se dirigen hacia encontrar maneras más sustentables de confeccionar ropa. Telas fabricadas a partir de deshechos naturales, frutas o verduras prometen llevarnos hacia un nuevo horizonte. Con esto en mente, el famoso museo Victoria & Albert de Londres abrirá una nueva exhibición que explorará la relación entre moda y naturaleza: “Fashioned from Nature”.
Calvin Klein y el libro que resume su estilo clásico
Fotografías en blanco y negro que definieron a una generación, osadía al límite de lo legal y por supuesto, un culto al cuerpo humano que trascendió géneros. Calvin Klein y su imperio se asentó en base a sus campañas y marketing más que a cualquier otra cosa y ya lo sabíamos a fines de los ’70, cuando Brooke Shields decía “nada se interpone entre mis Calvins y yo”. Pues ahora, un libro recopila por primera vez sus mejores momentos y el sello que le dio Kate Moss a CK en los ’90.