Jeanne Lanvin, Jacques Heim, Christian Dior, Jacques Griffe y muchos otros nombres clásicos del diseño de vestuario femenino se intercalan en este pequeño viaje al pasado que nos muestra la elegancia de la moda femenina de los años ’50. Con paisajes típicos de París, donde se cuentan los Champs Elysees o la torre Eiffel, la capital mundial de la alta
Los Simpsons llevando alta costura y Homero imitando el estilo de Lagerfeld, entre otros; diseñadores que aparecen junto a musas con sus trajes más icónicos, o fotografías al estilo de anuario de colegio reuniendo los mejores talentos de la década. Así hemos visto como las revistas determinan mostrarnos el trabajo y las propuestas de marcas famosas, bajo giros originales que incluyen el reconocer rostros de la moda que para muchos ya son clásicos. Algo que la revista Harper’s Bazaar, en su edición aniversario 40 del año 2007, decidió hacer algo similar disfrazando a niños al estilo de íconos del diseño.
La longevidad de la carrera de un diseñador en una casa de moda, nunca está asegurada. Cada vez rotan más rápido los puestos y la amenaza de las ventas y el poder económico está a cargo de la aprobación del trabajo de cualquiera. Pero alguna vez, la tradición y valoración de los creativos podía más que cualquier cosa, y eso lo experimentó el fallecido diseñador Gerard Pipart en Nina Ricci; quien por más de treinta años se mantuvo como su Couturier.
Colaboración por Andre Álvarez
El charol no es una tendencia pasajera, es más bien un imprescindible para muchos que aman su elegancia y glamour o sus connotaciones de erotismo y sensualidad. Ha estado presente en varios momentos de la historia de la moda y siempre vuelve. Fue creado en 1700, pero alcanzó su popularidad gracias a Seth Boyden, quién en 1819 sacó una versión de este cuero brillante (realizado a través de capas de aceite de linaza) que logró la perfección. Creado especialmente para zapatos de caballero, en la época se estaba buscando un material que diferenciara los zapatos de trabajo con los de vestir formal, por lo que este material fue rápidamente adoptado para el calzado masculino elegante y poco a poco, a medida que el vestido se iba acortando, se comenzó a utilizar en el calzado femenino también, teniendo un boom más fuerte a partir de los años 60´s.
“Yamamoto & Yohji”: El nuevo libro del diseñador japonés Yohji Yamamoto
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29 noviembre, 2014
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Un referente del diseño oriental es lo que desde la década de los 80 pasó a ser Yohji Yamamoto para el mundo occidental. El diseñador japonés, actualmente con tres marcas propias –Yohji Yamamoto, Y’s e Y-3–, también considerado como un ícono de la relación moda y arte por sus diversas colaboraciones creativas y pasarelas a través de las décadas, hoy cuenta con un nuevo libro que reúne una recopilación con más de 600 fotografías y datos biográficos entregados por sus propios amigos y colaboradores más cercanos. Leer Más