Por Cinthya Gómez
Arrancó el mes de la moda y los mejores diseñadores ya lucieron sus creaciones de la temporada otoño-invierno 2022 en Nueva York. En las pasarelas se reafirmaron varias tendencias de la temporada anterior y se incorporaron algunas nuevas pero lo que más nos encantó, fue ver rostros frescos incorporándose a la industria. Acá te dejamos a los diseñadores emergentes que hicieron su debut en el NYFW 2022 y que sí o sí debes conocer.
¡Guarda la fecha! Por tercera vez (consecutiva) la diseñadora chilena-venezolana Leti Faviani llegará a la semana de la moda neoyorquina con su marca To Go By Letti (@togobyletti). Believe 2021, es el nombre de la colección y el Fashion Film que se presentará el próximo 15 de febrero a las 21:00 horas de Chile. en el streaming del New York Fashion Week, mostrando todo el talento nacional.
“Será una combinación de la fuerza y la valentía que el 2020 y la pandemia del coronavirus nos dejó como enseñanza. Believe 2021, significa CREER de nuevo, tomar el vuelo de adentro hacia afuera junto a piezas icónicas que marquen el transitar del camino que escojas, manteniéndote a salvo, siendo tú”, expresó la diseñadora.
“Esta colección fue creada con texturas, cuerina, camisería, piezas en gabardina, y un estilo icónico-Chic que combinan perfecto con esta nuevo
normalidad que vivimos, mostrando la fuerza que ha tenido el black and white, durante la historia del vestir y la seguridad y versatilidad que suman colores como el nude y el gris, junto al blanco y el negro, para hacer de Believe, una propuesta súper combinable con los colores del año 2021 declarados por PANTONE”, agregó.
En la edición 2021, agendada para los próximos días, la carta chilena en esta famosa semana de la moda, será una apuesta con talentos de primer nivel y un equipo de producción con lo más destacado del modelaje, la fotografía y la dirección audiovisual, de esta parte del planeta.
Mientras la pandemia sigue siendo parte de nuestras vidas, el equipo que dio vida a Believe 2021; realizó la presentación de esta nueva colección de la diseñadora de moda y escritora Leti Faviani, bajo la dirección audiovisual de Jonatan “ Jonas “ Maldonado, destacado profesional que formó parte del equipo de la película, ganadora del Oscar: Una Mujer Fantástica y de series como Prófugos (emitida por HBO).
La protagonista de este fashion film será la Top Model chilena Camila Mainz (@camilamainz), reconocida por su participación en pasarelas de nivel
mundial y portada de diversas publicaciones internacionales en los últimos años. La dirección fotográfica estuvo a cargo del venezolano Luigi Patti y sumó un completo staff de modelos (Natalia Latorre Bottai y Natalia Andrades), el makeup artist de Luis Ranieri, la asistencia de backstage de Daniel Alí García, Cynthia Gajardo y Andrea Ramos, todos liderados por el productor de moda: Max
Gallegos.
Esta será la tercera vez consecutiva que Leti Faviani participe del New York Fashion Week (NYFW). El FDLA es uno de los eventos de Moda Latinoamericana más relevantes del año, es dirigido por Albania Rosario CEO y empresaria de moda y tiene como Presidenta Honoraria a la diseñadora, reconocida a nivel mundial Agatha Ruiz de la Prada.
Durante esta versión, se presentarán reconocidos talentos latinos del diseño como Giannina Azar, Benito Fernandez, Yirko Sivirich, Prince Julio Cesar, Toribio & Donato, Carlos Sierra, Keyter Estevez, Dayana Leon, Idol José, Indira & Isidro, Dorin Negrau y como invitado especial: Custo Barcelona, quienes junto a Leti Faviani mostrarán al mundo sus nuevas colecciones, en este formato digital, que gana cada vez más importancia, en el mundo de la moda.
DATO: este reconocido evento de moda a nivel mundial podrá ser visto en nuestro país y el mundo a través del Canal Oficial de Youtube de Fashion Designer of Latin America.
Seguir adelante con la idea de organizar desfiles de moda durante la pandemia parecía imposible, pero en lugar de perder la esperanza, Fashion Designers of Latin America y su presidenta Albania Rosario anunciaron que los shows de FDLA, durante la Semana de la Moda de Nueva York, se realizarían de una forma virtual. Así desde el pasado 11 de septiembre, hemos disfrutado de una serie de fashion films que reflejan lo mejor de las colecciones de cada uno de los diseñadores.
“Lo más difícil ha sido la adaptación a que todo sea digital. Ya que estamos acostumbrados, yo en lo personal, al tacto físico, al trabajo diario, salir a la oficina, viajar a reuniones con nuevos diseñadores, organizar, planificar los desfiles, conocer y compartir con personas diariamente y sobretodo ver, tocar, apreciar el trabajo las telas, lo artesanal, el talento de nuestros diseñadores”, expresa la también directora creativa y fundadora de FDLA.
Pese a las dificultades no estaba en sus planes dejar de realizar el que se ha convertido en el evento de moda multicultural más característico de Nueva York. Y sin duda, una importante vitrina publicitaria para diseñadores de vestuario como los que se han presentado este año: Gianina Azar de República Dominicana. Benito Fernandez y Marianela Balbi de Argentina. Toribio & Donato de Costa Rica. Rosita Hurtado y Reyna Quispe (Carteras Jaya) de Bolivia. Leti Faviani de Chile, Astrid Carolina (Minttu Bags) de Colombia. Idol Jose, Dayana Leon, Carlos Sierra y Prince Julio Cesar de Venezuela.
Por estos días FDLA, vuelve a demostrar ser una parada crucial en el circuito de la moda, especialmente para aquellos que buscan descubrir el próximo gran nombre en la industria de la moda. Y si a ti te gustaría llegar a ser parte, te contamos que además de repasar esta nueva versión de shows de FDLA, quisimos preguntarle a Albania Rosario qué tipo de diseñadores buscan, y cómo es posible ser parte. Las respuestas a estas interrogantes, en la siguiente entrevista.
¿Qué la motivó a seguir adelante con el evento, pese a la pandemia?
A raíz de la crisis que estamos pasando, aprendí que la vida nos ha brindado una oportunidad inigualable para seguir adelante, para saber que hay que estar preparados y mirar siempre hacia el futuro. Si aprendemos a mirar el lado positivo, a adaptarnos y a innovar en tiempos difíciles podemos sobrevivir a cualquier cosa que se nos presente. En tiempos de crisis surgen nuevas oportunidades para los que saben buscarlas y aprovecharlas.
¿Cuáles han sido las principales dificultades?
Lo más difícil ha sido la adaptación a que todo sea digital. Ya que estamos acostumbrados, yo en lo personal, al tacto físico, al trabajo diario, salir a la oficina, viajar a reuniones con nuevos diseñadores, organizar, planificar los desfiles, conocer y compartir con personas diariamente y sobretodo ver, tocar, apreciar el trabajo las telas, lo artesanal, el talento de nuestros diseñadores. Esto ha sido sin duda lo más difícil.
Finalmente tuvimos que adaptarnos a la tecnología y a su vez, aprender a mostrar emociones a través de una pantalla y sonreír detrás de una mascarilla sin poder expresar los sentimientos.
¿Con qué novedades nos encontramos en FDLA Digital Shows?
Este desfile virtual trae mucha emoción, mucha creatividad, colores de alegría, sentimiento y esperanza. Nuestro diseñadores se han enfocado en mostrar lo esencial de la vida, lo básico asociado con lo elegante y lo sostenible. La verdad es que estoy muy sorprendida y orgullosa de ver el trabajo y el gran esfuerzo de nuestros diseñadores, ver lo que han logrado aún en tiempos de crisis, es muy emocionante. Un derroche de creatividad es la palabra indicada.
En Chile existen muchos diseñadores buscando oportunidades para mostrar su trabajo ¿Cómo es que ustedes realizan la selección?
El proceso empieza desde llenar la solicitud en nuestra pagina web www.fdla.com. Enviarnos sus portafolios y trabajo ya realizados en la industria, luego nosotros nos encargamos de darles seguimiento y ver de cerca la trayectoria y el potencial del diseñador.
¿Qué tipo de diseñadores buscan?
Diversidad es la palabra que siempre uso cuando me hacen esta pregunta. Diversidad, talento y pasión por la moda son parte de los requisitos que necesita un diseñador para entrar a la plataforma FDLA.
¿Qué se viene a futuro, posterior al FDLA Digital Shows?, que nos pueda adelantar obviamente.
La verdad es que no podemos predecir el mañana, especialmente después de todo lo que ha sucedido con esta crisis mundial, pero mi esperanza es seguir creciendo y aprendiendo cada día. Aparte de los desfiles tradicionales, también estamos trabajando en un proyecto a largo plazo para realizar un Marketplace para que los diseñadores tengan una sala de ventas que puedan utilizar en el futuro.
Presentarse en una Semana de la Moda es un sueño para la mayoría de los diseñadores, pero también se convierte en un gran desafío. Tamara Tenreiro y Maricet Cadalso, creadoras de la marca chilena ILÉ, tuvieron solo un mes y medio para prepararse antes de su debut en New York Fashion, hasta donde llegaron con una colección sostenible hecha de lino 100% natural e inspirada en las tradiciones textiles y técnicas artesanales de los 3 países que han marcado sus vidas: Cuba, Perú y Chile.
“Para materializar una colección de 9 tenidas, hemos tenido que basar el trabajo en 3 aspectos fundamentales: representación de Latinoamérica (reto inmenso y que poco a poco fuimos depurando), trabajo con materiales nobles y naturales, y moldería con sistema de patronaje de cero residuos. Nuestra inspiración, siguiendo estos tres principios, fue nuestra trayectoria de vida por 3 países: Cuba, Perú y Chile. Sintetizarlos para crear ropa puede ser un trabajo de toda una vida, porque son países de diferentes. Por esto que nos inspiramos en sus tradiciones textiles y técnicas artesanales”.
Si bien para muchos New York Fashion Week podría ser llegar al punto más alto de una carrera, Tamara y Maricet lo viven con calma, transformando este hito en una motivación para continuar su metódico trabajo y así seguir visibilizando sus diseños, los cuales además de aportar a la moda, aportan al medio ambiente.
“Lo mejor está por venir, queda mucho por hacer. Nos gustaría mantener el ritmo de trabajo tan dinámico que hemos tenido y enfocarnos en estar preparadas académicamente cada día más”.
¿Cómo es que llegan a participar de New York Fashion Week?
Pertenecemos a MOLA Hub desde mediados del año pasado, una organización de diseñadores y proveedores que trabajan la moda sostenible en Latinoamerica; fundada por MOLA. Durante finales de año pasado lanzaron la convocatoria a diseñadores que forman parte, para mostrar sus diseños en esta gran plataforma que es NYFW. Representó una gran oportunidad para mostrar nuestro trabajo y el resultado fue en extremo emocionante y positivo. Agradecemos a MOLA por la guía, y todo el proceso durante HiTechMODA en New York Fashion Week.
¿Estaba en sus planes?
Creemos que siempre es una oportunidad o un sueño que está en planes de cada diseñador de moda, tal vez no lo veíamos tan cerca, por lo que asumimos el reto y tuvimos que dedicarnos 100% a la colección presentada.
¿Qué pensaron cuando recibieron la noticia?
Ay, una mezcla de emociones súper interesante. Pensamos en muchas cosas como: “Tenemos que presentar una propuesta fiel a nuestro trabajo y a la vez impactante”, o “tenemos que representar a Latinoamérica y no solo a nuestra marca”, pero lo que más pensamos fue en confiar en nosotras, y divertirnos en el proceso, pasarla bien.
¿Cómo fue el proceso creativo de la colección que presentaron?
El proceso creativo tuvo que ser rápido y preciso por el tiempo que teníamos. Hicimos un brainstorming entre todos los que forman parte del equipo, amigos y personas muy cercanas. Buscamos rápidamente referencias de presentaciones anteriores al evento, para continuar luego con conceptualización y producción. En esta última tuvimos que organizar un tiempo para el trabajo virtual y de colaboración con la marca de calzados Isadora Shoe Designs que radica en California, para que acompañara nuestra colección.
¿En qué se inspiraron?
Para materializar una colección de 9 tenidas, hemos tenido que basar el trabajo en 3 aspectos fundamentales: representación de Latinoamérica (reto inmenso y que poco a poco fuimos depurando), trabajo con materiales nobles y naturales, y moldería con sistema de patronaje de cero residuos. Nuestra inspiración, siguiendo estos tres principios, fue nuestra trayectoria de vida por 3 países: Cuba, Perú y Chile. Sintetizarlos para crear ropa puede ser un trabajo de toda una vida, porque son países de diferentes idiosincrasias y con hermosas culturas y paisajes naturales. Es por esto que nos inspiramos en sus tradiciones textiles y técnicas artesanales
¿Cuánto tiempo tardaron en ella?
Tardamos exactamente un mes y medio, comenzando en etapa de conceptualización a finales de diciembre y cerrando producción el 1 de febrero.
¿Con qué materiales trabajaron?
Trabajamos las piezas con lino 100% natural, fibra proveniente de Bélgica pero hilada en Tierra del Fuego, Chile. Con esta tela creamos telares con los residuos generados (una técnica aprendida en el taller de la diseñadora Victoria Cerón) y empleamos fibra de algodón para los bordados de ciertos diseños. Para los cierres recurrimos a los botones forrados en el mismo lino y con base metálica. Somos muy exigentes con los materiales que empleamos, garantizando calidad y trazabilidad de los mismos.
¿Qué enseñanzas les deja su paso por NYFW?
New York Fashion Week nos deja muchas enseñanzas y a la vez mucha curiosidad. Hoy en día valoramos mucho más el trabajo en equipo, pues hemos colaborado con muchas personas valiosas, entre diseñadores, fotógrafos, modelos, productores, familiares y amigos. Nos deja la experiencia de organización que debemos tener siempre en cada proceso, el confiar en nuestro trabajo, pero sobre todo el no dejar margen a la improvisación. En NYFW todo corría, todo fue intenso, por lo que aprendimos a exigirnos con nuestros tiempos y con el de los demás, para así entregar un show digno y atractivo.
¿Y después de esto, qué se viene para ILÉ?
“Lo mejor está por venir”, es una frase que repetimos diariamente como personas y como colegas, así que queda mucho por hacer. Nos gustaría mantener el ritmo de trabajo tan dinámico que hemos tenido y enfocarnos en estar preparadas académicamente cada día más. Los planes en concreto son: hacer el lanzamiento de web y tienda online, que ya falta muy poquito, llevar la colección nueva y la anterior al mercado en Miami, La Florida; crear nuevas redes; y, un evento próximo, que visualizamos va a ser muy lindo, en Cuba.
¡Adiós Nueva York! Ya han pasado algunos días desde el fin de la Semana de la Moda en Nueva York, dejando una inmensidad de fotografías y sucesos que marcaron a este gran show, tal y como cada año. Es por esto, que hemos repasado los últimos días para recoger aquellos momentos y detalles memorables que hoy les traemos en esta lista, ya que sabemos que es difícil ver todo cuando son tantas las presentaciones. Así que ¡Comencemos!
Ya queda menos para la esperada New York Fashion Week, una de las semanas de la moda más importantes del mundo. En el último tiempo se ha ido confirmando el calendario de las pasarelas con sus respectivos diseñadores, y entre ellos figura María Cornejo, la diseñadora chilena radicada en Brooklyn que hoy tiene un lugar reconocido en la industria de la moda.