Creatividad, originalidad e inspiración son los 3 factores claves que esperamos de una obra de arte o diseño ya sea gráfico, industrial o de indumentaria. Proponer una nueva estética, técnica o solución práctica es la labor de artistas y diseñadores los cuales nos muestran constantemente nuevas colecciones y obras.
A mi parecer una minoría logra verdaderamente proponer algo nuevo, recordemos que si hablamos de creatividad nos referimos a la capacidad de introducir por primera vez algo, si nos referimos a la originalidad hablamos de algo que tiene en sí carácter de novedad y si decimos inspiración hablamos de algo que nos sugiere ideas o temas para componer una obra, basándonos en esto creo que muchas de las propuestas que podemos ver son meras copias del trabajo previo de otros. Encuentro totalmente válido inspirarse en la estética de otras décadas o en el trabajo de otros artistas, pero son pocos los que logran una reinterpretación real y es aquí donde lo que escuché hoy de la boca de Mr.Lagerfeld me hizo pleno sentido a pesar de ser una simple frase, el kayser dijo que no le gusta ver imágenes en internet porque él quiere ver las imágenes de su imaginación, precisamente esto es lo que no nos permitimos, precisamente lo contrario es lo que hacemos día a día, yo misma lo hice semestre a semestre mientras estudiaba vestuario, “buscando inspiración” en vez de darnos la oportunidad y el tiempo de generar en nuestras propias mentes formas, estilos, colores, conceptos e historias.
Esto es algo que tampoco me enseñaron, mostraron o motivaron a hacer mientras estudiaba, de hecho creo que la parte inspiracional, conceptual e innovadora fue de la que menos se habló y exigió en mis años de estudio y puedo hoy reconocer en mi generación y también en varias generaciones previas y posteriores una generalidad que sigue mostrando el típico vestido de graduación y otras que están haciendo la perfecta copia con buen calce, buena confección, buena calidad logrando prendas que de verdad cualquiera querría (yo misma), pero que son diseños que ya hemos visto en colecciones de grandes diseñadores que si han sido capaces de poner en la mesa algo nuevo (Issey Miyake, Alexander McQueen, entre otros).
Por esta razón es que me da tanto gusto cuando me encuentro con un diseñador que no conocía que ofrece una propuesta de verdad original, porque se admira, porque se merece toda la exposición del mundo y porque cuando uno se encuentra con algo así te remueve algo adentro, a mi en lo personal me genera una excitación en el corazón que agradezco porque siempre es rico maravillarse con lo que la vida te pone enfrente. Yo no soy quien para establecer en esta plataforma lo bonito y lo feo, lo bueno y lo malo, sólo comparto esto desde mi observación y también con la intención de mostrar esta frase “usar las imágenes de nuestra imaginación” como una herramienta que puede ser la clave para generar los más bellos proyectos, con esto no digo que está mal utilizar los libros, los museos y la web, entre otras cosas, para informarse, para ser capaz de unir ideas, para entender lo que nos rodea ya que tal cual como aparece en la foto de más arriba creo que es súper cierto que también para que haya creatividad es necesario ser lo más docto posible sea cual sea el área en la que estemos trabajando. ¿A ustedes qué les parece? ¿De que manera nos podríamos describir como sociedad a nivel mundial y nacional dentro del marco creativo?
